DVD / Maxim Vengerov & Ian Brown - Living the Dream 2005

https://www.youtube.com/watch?v=VC72CqPsI7o

Live at the Moscow Conservatory / 모스크바 음악원 실황

Maxim Vengerov, violin / 막심 벤게로프, 바이올린

Ian Brown, piano / 이언 브라운, 피아노

Brahms Violin Sonata No. 1 in G, Op. 78 / 브람스 바이올린 소나타 1번

I. Vivace, ma non troppo

II. Adagio

III. Allegro molto moderato

Il serait bon d’évoquer Wieniawski, mon maître spirituel, quand j’entrerai sur scène. Il se trouve que Wieniawski a enseigné ici, au Conservatoire, durant 3 ans. Il y était invité par un grand musicien de notre histoire, un musicien russe, Anton Rubinstein. Henryk Wieniawski est né le 10 juillet 1835, en Pologne, dans une famille d’illustres musiciens. Il commence à apprendre le violon à l’âge de 5 ans. Trois ans plaus tard, il est admis au Conservatoire de Paris, où il commence à composer. Il se lance alors dans une série de tournées épuisantes et acquiert une réputation de grand virtuose. On lui a souvent prêté le talent diabolique de Paganini. Son “Thème original varié” fourmille de merveilleuses mélodies. Ce sont des variations acrobatiques, pour un violoniste, qui doit évoluer à la manière d’un trapéziste, sauter, plonger, s’accommoder des dangers de l’accompagnement, en l’occurrence, celui de mon formidable pianiste, Ian Brown.

무대에 오를 때 나의 영적 스승인 비에니아프스키를 언급하면 ​​좋을 것 같은데요. 알고 보니 비에니아프스키는 이곳 음악원에서 3년 동안 가르쳤더군요. 우리 역사상 위대한 음악가인 러시아 음악가 안톤 루빈스타인의 초대를 받았죠. 헨리크 비에니아프스키는 1835년 7월 10일 폴란드의 저명한 음악가 집안에서 태어났습니다. 그는 5살 때부터 바이올린을 배우기 시작했고요. 3년 후에는 파리 음악원에 입학하여 작곡을 시작했죠. 그 후 일련의 힘든 여행을 시작했고 위대한 거장이라는 명성을 얻었습니다. 그는 파가니니처럼 악마 같은 재능을 지녔다고 종종 평가를 받았죠. “자작 주제에 의한 변주곡”은 멋진 멜로디로 가득 차 있어요. 공중그네 곡예사처럼 점프하고, 다이빙하고, 반주의 위험에 적응해야 하는 바이올리니스트를 위한 곡예적인(아크로바틱한) 변주곡인데요. 이 경우에는 저의 강력한 피아니스트인 이언 브라운의 위험에 적응해야 합니다.

Wieniawski Variations on an original theme, Op. 15 / 비에니아프스키 <자작 주제에 의한 변주곡>

“La Polonaise brillante” nous raconte des histoires très intéressantes sur la Pologne. A l’origine, on jouait la Polonaise à l’issue d’une victoire, après la conquête d’un territoire ou à l’occasion de défilés triomphants. C’était au 15e siècle. Au 17e siècle, la Polonaise est devenue une danse pour les nobles. On entrait dans le château, on se présentait à la reine, on s’agenouillait et on laissait le suivant en faire autant... La musique était une sorte de complément, elle contribuait à cette atmosphère raffinée.

“화려한 폴로네즈”는 우리에게 폴란드에 관한 매우 흥미로운 이야기를 들려줍니다. 원래 폴로네즈는 승리 후, 영토 정복 후 또는 승리 퍼레이드 중에 연주되었습니다. 이건 15세기였고요. 17세기에 폴로네즈는 귀족들의 춤이 되었죠. 사람들이 궁전에 들어가서 여왕에게 자신을 소개하고 무릎을 꿇고 다음 사람도 똑같이 하도록 했는데요... 음악은 일종의 곁들여주는 것이었고, 이 세련된 분위기에 한몫했죠.

Wieniawski Polonaise brillante in A, Op. 21 / 비에니아프스키 <화려한 폴로네즈>

Fritz Kreisler est né à né à Vienne en 1875, où il a étudié au Conservatoire. A l’âge de 14 ans, il effectue sa première tournée aux Etats-Unis. Son incroyable technique le fait connaître comme l’un des violonistes les plus accomplis de son époque. Il abandonne la musique à plusieurs reprises pour étudier la médecine et l’art, et sert même comme officier dans l’armée autrichienne. Son splendide “Liebesfreud”, littéralement “joie de l’amour”, s’inscrit dans la merveilleuse tradition viennoise et ses célèbres valses. Moi-même, j’aime beucoup jouer cette œuvre qui m’emmène dans un monde à part, le monde de Kreisler, un monde d’élégance et de beauté.

프리츠 크라이슬러는 1875년 비엔나에서 태어나 음악원에서 공부했는데요. 14세 때 처음으로 미국 투어를 가졌죠. 놀라운 테크닉으로 인해 당시 가장 뛰어난 바이올리니스트 중 한 명으로 알려졌는데요. 의학과 미술을 공부하기 위해 여러 차례 음악을 포기했고, 심지어 오스트리아 군대에서 장교로 복무하기도 했죠. 그의 화려한 “리베스프로이트”는 말 그대로 “사랑의 기쁨”을 의미하며, 비엔나의 훌륭한 전통과 유명한 왈츠의 일부입니다. 나 자신도 나를 다른 세계, 우아함과 아름다움의 세계인 크라이슬러의 세계로 데려가는 이 작품 연주를 정말 좋아해요.

Kreisler 3 Old Viennese Dances for Violin & Piano No. 1 Liebesfreud / 크라이슬러 3개의 오래된 비엔나 춤곡 1번 <사랑의 기쁨>

Voici mainitenant une autre œuvre d’Henryk Wieniawski, son très célèbre “Scherzo-tarentelle”. Il est connu pour son caractère théâtral et son style très dansant. D’une certaine manière, “Tarentelle” a un double sens. C’est d’abord le nom d’une danse, mais c’est aussi, si on veut... La tarentelle, c’est une bestiole qui finit toujours sur votre épaule, il faut s’en débarrasser. Ce double sens crée un effet malicieux.

여기 헨리크 비에니아프스키의 또 다른 작품으로, 그의 매우 유명한 “스케르초 타란텔라”가 있습니다. 그는 연극적인 성격과 매우 춤추는 스타일로 유명합니다. 어떤 의미에서 “타란텔라”는 이중적인 의미를 지니고 있는데요. 우선 춤의 이름(독거미에 물려 독을 빼내기 위해 추는 춤)이지만, 원한다면 그럴 수도 있는데... 타란텔라는 항상 어깨 위에 올라오는 생물(독거미 타란툴라)이므로 제거해야 합니다. 이 이중 의미는 장난스러운 효과를 만들죠.

Wieniawski Scherzo-Tarentelle in g, Op. 16 / 비에니아프스키 스케르초-타란텔라

Sergueï Vassilievitch Rachmaninov est né en 1873 près de la ville russe de Novgorod. Il est le représentant d’une merveilleuse famille de compositeurs et de pianistes romantiques. A mes yeux, c’est un musicien parfait. Il est le plus grand pianiste de tous les temps, et excelle également comme compositeur, chef d’orchestre et professeur.

세르게이 바실리예비치 라흐마니노프는 1873년 러시아 노브고로드시 근처에서 태어났습니다. 그는 낭만주의 작곡가와 피아니스트로 구성된 훌륭한 가문의 대표자인데요. 제 눈에는 완벽한 음악가죠. 그는 역사상 가장 위대한 피아니스트로서 작곡가, 지휘자, 교육자로서도 탁월합니다.

Rachmaninoff/Michel Press: Vocalise Op. 34 No. 14 / 라흐마니노프 보칼리제 (미셸 프레스 편곡)

En Russie, il est fréquent d’entendre une femme à la voix spécialement entraînée annoncer les œuvres. Elle apparaî et, sur un ton très sentencieux, elle annonce : “Le concerto de Tchaïkovski” ou “La sonate de Beethoven sera interprétée par le musicien” et ainsi de suite. J’ai l’intention de proposer un concept très inattendu, aujourd’hui, peut-même très inhabituel pour le public russe. J’ignore s’ils vont aimer.

러시아에서는 특별히 훈련받은 목소리로 작품들을 발표하는 여성의 목소리를 듣는 것이 흔한 일입니다. 여성이 나타나서 매우 무게를 잡는 어조로 다음과 같이 말합니다. 연주자가 “차이코프스키 협주곡을 연주합니다.” 또는 “베토벤 소나타를 연주합니다.” 등등이죠. 저는 오늘 매우 예상치 못한 개념, 아마도 러시아 대중에게는 매우 특이한 개념을 제안하려고 하는데요. 그들이 좋아할지는 모르겠네요.

Kreisler et Rachmaninov jouaient souvent en duo. Alors qu’ils préparaient un concert pour le Carnegie Hall de New York, ils ont pris la décision de jouer sans avoir répété. Il se retrouvent, ils commencent, le concert progresse, et soudain, Kreisler se perd. Il ne sait plus ce qu’il doit jouer. Il se tourne vers Rachmaninov et demande, dans un murmure : “Sergueï, on est où ?” Sans s’arrêter, Rachmaninov lui répond : “Au Carnegie Hall !”

크라이슬러와 라흐마니노프는 종종 듀오로 연주했는데요. 그들은 뉴욕 카네기홀 콘서트를 준비하던 중, 리허설도 없이 공연하기로 했죠. 그들은 다시 만나고, 시작하고, 콘서트가 진행되고, 갑자기 크라이슬러는 길을 잃습니다. 그는 더는 자신이 무엇을 해야 할지 모릅니다. 그는 라흐마니노프를 돌아보면서 속삭이듯이 묻습니다. “세르게이, 우리 어디서 연주하지?” 라흐마니노프는 멈추지 않고 이렇게 대답합니다. “카네기홀에서!”

Après la Révolution de 1917, Rachmaninov s’installe aux Etats-Unis. Pendant de nombreuses années, il n’écrit quasiment rien. Puis vient son œuvre miraculeuse, “Rhapsodie sur un thème de Paganini”. La 18e variation de cette rhapsodie, transcrite par Fritz Kreisler, associe les trois mondes merveilleux de Paganini, Rachmaninov et Kreisler. Trois de mes compositeurs préférés.

1917년 러시아 혁명 이후 라흐마니노프는 미국에 정착했는데요. 수년 동안 거의 아무것도 작곡하지 않았죠. 그러고 나서 그의 기적적인 작품인 “파가니니 주제에 의한 랩소디”가 나옵니다. 프리츠 크라이슬러가 편곡한 이 랩소디의 18번째 변주는 파가니니, 라흐마니노프, 크라이슬러의 놀라운 3가지 세계를 결합합니다. 제가 가장 좋아하는 작곡가 3인이군요.

Rachmaninoff/Kreisler Rhapsody on a Theme of Paganini in a, Op. 43: Variation 18. Andante cantabile / 라흐마니노프 <파가니니 주제에 의한 랩소디> 중 18번째 변주 (크라이슬러 편곡)

Niccolò Paganini est né à Gênes en 1782. Son talent prodigieux est vite remarqué, et il débute les tournées très jeune. Il rencontre Liszt à Paris et l’incite à développer sa technique au piano. Atteint d’hyperlaxité, il jouait des œuvres complexes en n’utilisant qu’une seule des quatre cordes de son violin. Il limait souvent les trois autres cordes pour qu’elles cassent pendant ses concerts. Voici une œuvre de Paganini à l’atmosphère lyrique et très romantique. Il s’agit d’une chanson, “Cantabile”, mais elle n’a pas de paroles.

니콜로 파가니니는 1782년 제노바에서 태어났습니다. 그의 놀라운 재능은 금세 눈에 띄었고 아주 어린 나이에 투어를 시작했는데요. 파리에서 리스트를 만나 피아노 테크닉을 발전시키도록 격려했죠. 관절 탈구가 자주 있었던 그는 바이올린의 네 현 중 하나만을 사용하여 복잡한 작품을 연주했는데요. 종종 콘서트 중에 끊어질 수 있도록 나머지 세 개의 현을 정리했죠. 여기 서정적이고 매우 낭만적인 분위기를 지닌 파가니니의 작품이 있습니다. “칸타빌레”(노래하듯이)라는 노래인데 가사가 없네요.

Paganini Cantabile in D, Op. 17 / 파가니니 칸타빌레

Eugène Ysaÿe est né en Belgique, à Liège, en 1858. Ses pères musicaux sont aussi ses mentors, tous deux violonistes de légende, Henryk Wieniawski et Henri Vieuxtemps. Ysaÿe se lie d’amitié avec César Franck, qui écrit pour lui sa célèbre “Sonate pour violon” en 1886. De nombreux violonistes, y compris moi-même, considèrent Ysaÿe comme le plus grand violoniste de tous les temps. Ce charmant “Caprice d’après l’Etude en forme de valse” montre qu’Eugène Ysaÿe était aussi un incroyable compositeur. Il fait ici la preuve d’une étonnante virtuosité associée à une formidable musique de chambre. C’est un défi pour le violoniste comme pour le pianiste.

외젠 이자이는 1858년 벨기에 리에주에서 태어났습니다. 그의 음악적 아버지는 전설적인 바이올리니스트인 헨리크 비에니아프스키와 앙리 비외탕으로, 그의 멘토이기도 합니다. 이자이는 1886년에 그를 위해 유명한 “바이올린 소나타”를 작곡한 세자르 프랑크와 친구가 되었습니다. 저를 포함한 많은 바이올리니스트는 이자이를 역대 최고의 바이올리니스트라고 생각합니다. 이 매력적인 “왈츠 형식 연습곡에 의한 카프리스”는 외젠 이자이 역시 뛰어난 작곡가였음을 보여줍니다. 여기에서 그는 강력한 실내악과 결합된 놀라운 기교를 보여줍니다. 이는 바이올리니스트와 피아니스트 모두에게 어려운 일입니다.

Ysaÿe Caprice d’après l’étude en forme de valse de Saint-Saëns / 이자이 <생상스의 왈츠 형식 연습곡에 의한 카프리스>

막심 벤게로프의 워너 전집(Maxim Vengerov - Complete Recordings 1991-2007)을 살펴보다가 알게 된 보너스 DVD. 유튜브에서도 <꿈을 이루다> 다큐멘터리를 볼 수 있다. 39분대와 73분대에 버퍼링이 있다. 성 바실리 성당, 스케이트 타는 사람들, 크리스마스트리, 성탄절의 밤 등 모스크바의 겨울 풍경이 드문드문 나온다. 마지막 이자이의 곡에서는 끝난 줄 알고 박수가 잠시 터져 나온다.

DVD / Maxim Vengerov - Playing by Heart & Masterclass 1998

https://www.youtube.com/watch?v=w_F15yU4AYM

https://www.youtube.com/watch?v=Wpp7oxrBUq0

Playing by Heart: An exploration of Vengerov‘s musical artistry

마음으로 연주하다 : 벤게로프의 음악적 예술성 탐구

Masterclass: Vengerov reveals his approach to visualising music

마스터클래스 : 벤게로프가 음악을 시각화하는 접근 방식 공개

Maxim Vengerov / 막심 벤게로프

Igor Uryash / 이고르 우리아쉬

Itamar Golan / 이타마르 골란

Daniel Barenboim / 다니엘 바렌보임

Bazzini: La Ronde des Lutins / 바치니 <요정의 춤>

Khachaturian Sabre Dance / 하차투리안 칼춤

Kreisler Tambourin chinois / 크라이슬러 <중국의 북>

Massenet Méditation de Thaïs / 마스네 <타이스의 명상곡>

Brahms Violin Sonata No. 3 in d, Op. 108 / 브람스 바이올린 소나타 3번

I. Allegro

II. Adagio

III. Un poco presto e con sentimento

IV. Presto agitato

Tchaikovsky Violin Concerto in D, Op. 35 / 차이코프스키 바이올린 협주곡

I. Allegro moderato - Moderato assai

II. Canzonetta. Andante

III. Finale. Allegro vivacissimo

... St. Petersburg Philharmonic Orchestra / 상트페테르부르크 필하모닉 오케스트라

... Yuri Temirkanov, conductor / 유리 테미르카노프 지휘

Saint-Saëns Introduction et rondo capriccioso in a, Op. 28 / 생상스 <서주와 론도 카프리치오소>

보고 나서 지웠으므로 가지고 있지 않다. 벤게로프가 어린 시절 협연했던 에프게니 키신과 바딤 레핀의 모습도 보인다. 20세기 클래식 음악계를 지배했던 유대계 연주자들... 바이올린은 특히나 꽉 잡고 있다고 했다. 그래서 악기 소유 여부를 질문해보니 다 그런 건 아니고 대여도 있다고 했다. 막심 벤게로프의 부인은 올가 그린골츠로, 바이올리니스트 일리야 그린골츠와 남매지간이다. 마스터클래스에서 단순히 말로 설명한다거나 시범으로 연주하는 게 아니라 걸음걸이 같은 행동으로 묘사해서 보여주기도 한다.

Inside a Rehearsal with Daniil Trifonov & Sergei Babayan (28 June 2024)

https://www.youtube.com/watch?v=LNUjvS90Zao&t=33s

Meet Daniil Trifonov and Sergei Babayan behind the scenes in rehearsal for a two-piano concert at Aspen Music Festival and School during its 75th Anniversary Season.

아스펜 음악제 75주년 기념 2대의 피아노를 위한 콘서트 리허설 속으로

Harris Concert Hall, Aspen, Colorado / 2024년 6월 28일 콜로라도주 아스펜 해리스 콘서트홀

Sergei Babayan: [That’s a “professorly” tempo. No, this doesn’t sound light or joyful. That’s very boring.]

세르게이 바바얀 : [그건 “교수님 같은” 템포야. 아니, 이건 가볍거나 즐거운 소리가 아니야. 매우 지루하지.]

Daniil Trifonov: [I haven’t had breakfast.]

다닐 트리포노프 : [아직 아침을 안 먹어서요.]

[Rachmaninoff Suite No. 2 for 2 Pianos, Op. 17: II. Valse]

[라흐마니노프 2대의 피아노를 위한 모음곡 2번 2악장 왈츠]

Daniil Trifonov: When I first arrived to study with Sergei, I tried to understand as much as I could but of course it always takes a little bit of time and that’s when, I would say, certain things became even more clear to me.

다닐 트리포노프 : 제가 처음 세르게이와 함께 공부하게 되었을 때, 가능한 한 많이 이해하려고 노력했지만 물론 항상 약간의 시간이 걸렸고, 그때야 ​​어떤 것들이 더욱 명확해졌다고 말씀드렸습니다.

Sergei Babayan: [This is my first solo moment, let me play.]

세르게이 바바얀 : [이건 내가 처음으로 연주하는 독주 파트니까, 내 연주가 드러나도록 할게.]

Daniil Trifonov: There always will be some ideas that come to fruition some years later, and not immediately. But I would say that when I first arrived I tried to understand as much as I could from the beginning.

다닐 트리포노프 : 몇 년 후에 실현되는 아이디어가 항상 있을 것이고, 즉시 실현되는 것은 아니지만, 제가 처음 도착했을 때 처음부터 가능한 한 많이 이해하려고 노력했다고 말하고 싶어요.

Sergei Babayan: I taught many very gifted pupils. Not one of them were so quick as he was. I told my wife, in two weeks he took more from me than some people who study for five years. So he’s right that he says he immediately begins to understand very quickly. When you teach, also, you realize how patient they were. Because you understand that these things cannot be done quickly. For instance I could not understand why my teacher was so obsessed with the Russian word “Prointonirovanniy zvuk”. A sound which is... intonation. “Intonated sound” if I tried to literally translate from Russian. So I did not understand, why is it that important? And now I know that it is the most important thing.

세르게이 바바얀 : 저는 매우 재능 있는 학생들을 많이 가르쳤는데요. 그중 다닐보다 빨랐던 학생은 한 명도 없었어요. 아내에게 말했는데, 그는 2주 만에 5년 동안 공부한 몇몇 사람들보다 더 많은 것을 저에게서 배웠죠. 그래서 그는 즉시 매우 빨리 이해하기 시작했다고 말할 수 있죠. 가르칠 때도 그들이 얼마나 많이 인내했는지 깨닫게 됩니다. 이런 것들은 빨리 될 수 없다는 것을 알게 되니까요. 예를 들어 저는 제 스승님이 러시아 단어 “프로인토니로반니 즈부크”에 왜 그리도 집착했는지 이해하지 못했는데요. 인토네이션(노래나 연주 시 의도한 음정에 정확히 도달했는지 여부)인... 소리입니다. 러시아어에서 문자 그대로 번역하려고 시도한다면 “억양이 있는 소리”입니다. 그래서 그게 왜 그리도 중요한지 이해하지 못했어요. 그리고 이제는 가장 중요한 것임을 압니다.

[Schumann/Babayan: Andante & Variations, Op. 46]

[슈만 <안단테와 변주곡> (바바얀 편곡)]

Daniil Trifonov: [This is like [Schumann] Kreisleriana.]

다닐 트리포노프 : [이 곡은 [슈만] 크라이슬레리아나 같아요.]

Sergei Babayan: [The bass notes sound a bit too heavy. I have tops, and you sound continue with tops too. In this tempo it is easier to play one connected, single line. It’s harder to play it slower. One more time.] Intonation, the way we speak to each other when we say something, we can say the same word with different intonation.

세르게이 바바얀 : [베이스 음이 좀 너무 무겁게 들려. 나는 고음부를 내고 있고, 너는 고음부를 계속 치는 것처럼 들려. 이 템포에서는 연결된 단선율을 연주하는 게 더 쉽거든. 더 느리게 연주하는 건 더 어려워. 한 번 더.] 인토네이션, 우리가 뭔가를 말할 때 서로에게 말하는 방식으로, 우리는 같은 단어를 다른 음정으로 말할 수 있습니다.

Daniil Trifonov: How one sound goes to another, in a relationship between one to another, and...

다닐 트리포노프 : 하나의 소리가 다른 소리로 전달되는 방식, 소리와 소리 사이의 관계, 그리고...

Sergei Babayan: But also “intonation” means a certain light and warmth and sound...

세르게이 바바얀 : “인토네이션”도 특정한 빛, 따뜻함, 소리를 의미하지...

Daniil Trifonov: Yeah, but if it’s only one note, it wouldn’t be considered enough for “intonation”.

다닐 트리포노프 : 예, 하지만 음이 하나뿐이라면 “인토네이션”으로 간주하기에는 충분하지 않을 거예요.

Sergei Babayan: It could be.

세르게이 바바얀 : 그럴 리가.

Daniil Trifonov: But usually it’s part of a phrase.

다닐 트리포노프 : 하지만 대개 프레이즈의 일부죠.

Sergei Babayan: Yes, of course.

세르게이 바바얀 : 어, 맞아.

Daniil Trifonov: It will be more of a gesture, almost like a... expressive gesture.

다닐 트리포노프 : 마치... 표현을 나타내는 몸짓 같은, 더 많은 제스처가 될 거예요.

Sergei Babayan: In the same time, we could take separate sound and say that sound is with intonation, or without. [Fine?]

세르게이 바바얀 : 동시에, 우리는 별도의 소리를 취하고 그 소리는 인토네이션이 있거나 없다고 말할 수 있어. [좋아?]

Daniil Trifonov: [Yes.] (playing Schumann Kreisleriana)

다닐 트리포노프 : [네.] (슈만 크라이슬레리아나 연주)

Sergei Babayan: [I think the storytelling will be at the forefront if we don’t play it too slowly.] I think I found my teachers (e.g. Lev Naumov) because I fell in love with the way they express themselves, the language they used. There was no need to talk about technical things, because if someone says, “this is a singing ray in the fog” when you hear that sound your hands immediately becomes that fog in the left hand and that singing ray in the right hand. And some other teacher would say, “Play the left hand piano, and right hand a little bit more sound.” That’s very boring and that would not inspire me at all.

세르게이 바바얀 : [우리가 너무 느리게 연주하지 않는다면 스토리텔링이 중심에 있을 거야.] 제 스승님들(예를 들어 레프 나우모프)을 만난 이유는 그분들이 자신을 표현하는 방식, 사용했던 언어에 반했기 때문인 것 같아요. 기술적인 것에 관해 말할 필요가 없었는데, 누군가가 “이것은 안개 속에서 노래하는 광선”이라고 말한다면, 그 소리를 들을 때 양손은 즉시 왼손의 안개와 오른손의 노래하는 광선이 되거든요. 그리고 다른 선생님은 “왼손은 피아노로(여리게) 연주하고 오른손은 조금 더 소리를 내라.”고 말씀하셨죠. 되게 지루하고 제게 전혀 영감을 주지 못할 것입니다.

Ben Laude: Daniil, do you remember this from your lesson days with Sergei?

벤 로드 : 다닐, 세르게이의 레슨을 받던 시절에 이런 일이 있었던 걸 기억하시나요?

Daniil Trifonov: Yes, of course, very much so.

다닐 트리포노프 : 네, 물론, 아주 많이요.

Ben Laude: Any particular images that he stuck in your mind?

벤 로드 : 그가 당신의 기억 속에 떠올린 특별한 이미지가 있나요?

Daniil Trifonov: Kind of outside of the actual direct implication of what you’re going to do, but still it’s very specific. Like, this melody should sound “wounded”. To play “wounded”. Chopin...

다닐 트리포노프 : 실제로 무엇을 할 것인지에 대한 직접적인 의미에서 벗어나 있지만, 그래도 매우 구체적인데요. 예를 들면, 이 멜로디는 “상처받은” 것처럼 들려야 하는데요. “상처받은” 것처럼 연주하려면. 쇼팽...

[Chopin Piano Concerto No. 1 in e, Op. 11: I. Allegro maestoso]

[쇼팽 피아노 협주곡 1번 1악장]

Sergei Babayan: With Daniil I felt, right away, Chopin. I felt that he breathes it. There are some things which I wanted him to deepen. Bach, J.S. Bach was there. You cannot instill Bach if it’s not there. It has to be there, natural. And then I thought, he should prepare for that competition and I gave him lots of Chopin because from the beginning when we get to know a student, it’s good material to teach many things. And then he himself calls me, he said one day, “Can I prepare for Chopin?” I said, “We have only one year, do you think you can?” But I did not know his speed. Now I know at the time that he could do, in one year, that entire repertoire was new, except we used a couple pieces from the old books. Scherzo No. 3, and...

세르게이 바바얀 : 저는 다닐의 연주에서 쇼팽을 바로 느꼈어요. 그가 쇼팽을 숨 쉬게 하는 것 같았어요. 그가 더 깊게 하길 바랐던 게 몇 가지 있는데요. 바흐, 요한 제바스티안 바흐가 해당하죠. 거기에 없다면 바흐를 주입할 수 없거든요. 자연스럽게 있어야 합니다. 그러고 나서 다닐이 그 대회를 준비해야 한다고 생각했고 쇼팽의 작품들을 많이 접하도록 했는데, 처음부터 학생을 이해하게 되면 많은 것을 가르치기에 좋은 대상이 되거든요. 그러던 어느 날 그가 직접 제게 전화를 걸어 “제가 쇼팽을 준비할 수 있을까요?”라고 물었어요. 저는 “1년밖에 없는데, 할 수 있을 것 같니?”라고 물었죠. 하지만 당시에는 그가 익히는 속도를(그가 얼마나 빨리 습득하는지) 몰랐죠. 지금은 우리가 오래된 악보들에서 몇 곡을 오랫동안 공부한 것을 제외하면, 그가 1년 만에 그 모든 레퍼토리를 새로 익힐 수 있다는 걸 알죠. 스케르초 3번, 그리고...

Daniil Trifonov: No, Scherzo No. 3 was new, and No. 4. I’d played 1 and 2, and I learned 3 and 4 for the competition.

다닐 트리포노프 : 아니, 스케르초 3번이 새로 배운 것이고, 4번이요. 1번과 2번을 연주했고 콩쿠르를 위해 3번과 4번을 배웠죠.

[Chopin Scherzo No. 4 in E, Op. 54]

[쇼팽 스케르초 4번]

Daniil Trifonov: The only things I think were... Etude No. 4. That was one I played before. And Andante spianato I played.

다닐 트리포노프 : 제가 생각하는 유일한 것들은... 에튀드 4번. 그건 제가 연주했던 거예요. 그리고 안단테 스피아나토(와 화려한 대 폴로네즈)를 연주했죠.

Sergei Babayan: But you did not play Etude No. 4 for the competition, you played No. 8.

세르게이 바바얀 : 하지만 넌 콩쿠르에서 4번을 연주하지 않고 8번을 연주했지.

[Chopin Etude in F, Op. 10 No. 8]

[쇼팽 연습곡 8번]

Ben Laude: Would you say Daniil inhales new repertoire?

벤 로드 : 다닐이 새로운 레퍼토리를 흡수한다고 말할 수 있겠군요?

Sergei Babayan: I don’t know how it’s possible. Art of Fugue...

세르게이 바바얀 : 어떻게 가능한지 모르겠어요. 푸가의 기법...

Daniil Trifonov: That took a very long time...

다닐 트리포노프 : 정말 오랜 시간이 걸렸어요...

[Bach: The Art of Fugue, BWV 1080 - Contrapunctus 9 della Duodecima]

[바흐 <푸가의 기법> 중 콘트라풍투스 9]

Ben Laude: Can you compare Art of Fugue maybe to the Rachmaninoff Concertos in terms of memory...

벤 로드 : 기억하는 시간적 범위에서 <푸가의 기법>을 라흐마니노프 협주곡들과 비교할 수 있을까요?

Daniil Trifonov: No... the Art of Fugue was the most time-consuming thing I ever did, just also because its polyphony in general is very complex, and it’s not just... the entire time it’s polyphony, nonstop, and very complex, so in that sense I would say anything else that I’ve played by any other composer would be not even remotely as complicated. It’s also the amount of concentration for your brain...

다닐 트리포노프 : 아뇨... 푸가의 기법은 제가 해본 것 중 가장 많은 시간이 드는 작품이었어요. 폴리포니(다성음악)도 전반적으로 매우 복잡하고, 그저... 내내 다성음악이고, 끊이지 않고, 매우 복잡해서, 그런 의미에서 다른 작곡가의 그 어떤 것도 이렇게 복잡하지 않다고 말하고 싶어요. 뇌의 집중을 많이 요구하기도...

Sergei Babayan: You don’t have preludes, it’s fugues. All the time, fugues. And plus, it’s all in D minor. I don’t know how... I would probably jump from one fugue to another, and it’s possible, yes?

세르게이 바바얀 : 전주곡은 없고 푸가뿐이야. 항상 푸가. 게다가 전부 d단조. 어떻게 해야 할지 모르겠군... 아마도 한 푸가에서 다른 푸가로 넘어갈 거야, 그렇지?

[Bach: The Art of Fugue, BWV 1080 - Contrapunctus 1]

[바흐 <푸가의 기법> 중 콘트라풍투스 1]

Daniil Trifonov: There was... when I was playing at the beginning, there were actually a couple tricky places where it’s easy to go from one fugue to another.

다닐 트리포노프 : 처음 연주할 때는... 실제로 한 푸가에서 다른 푸가로 쉽게 넘어갈 수 있는 까다로운 부분이 몇 군데 있었죠.

Sergei Babayan: Because it’s all in D minor...

세르게이 바바얀 : 모두 d단조라서...

Daniil Trifonov: Sometimes some of the modulations, they are not too different, so it’s actually it’s good to know those dangerous places.

다닐 트리포노프 : 가끔 변조 중 일부는 크게 다르지 않으므로, 실제로 위험한 부분들을 아는 게 좋아요.

[Bach: The Art of Fugue, BWV 1080 - Contrapunctus 12, finished by Trifonov]

[바흐 <푸가의 기법> 중 콘트라풍투스 14 (트리포노프 완성)]

Sergei Babayan: With Vera (Gornostayeva), she had this philosophy which was very important in Bach. I played one voice very expressively, and other ones not so... I didn’t pay attention. And she told me that, just like in Christianity every human being is equal in front of God. You are just important... because this has few notes, it’s more harmonic, but it’s polyphonically still so important every voice has to be personalized. And also with Mozart, too. Things she would show with the left hand. The way she would show it was so speaking. [Bass is a bit rough here, there’s too much of them.]

세르게이 바바얀 : 베라 고르노스타예바 스승님을 예로 들면, 그녀는 바흐에서 매우 중요했던 철학을 가지고 있었습니다. 저는 한 성부를 매우 표현력 있게 연주했고, 다른 성부들은 그렇지 않아서... 주의를 기울이지 않았거든요. 그리고 그녀는 기독교에서와 마찬가지로 모든 인간은 신 앞에서 평등하다고 말씀하셨죠. 이건 중요한데... 음들이 적고, 보다 화성적이지만, 다성음악적으로는 여전히 매우 중요하므로 모든 성부가 개별적이어야 합니다. 그리고 모차르트도 마찬가지인데요. 그녀가 왼손으로 보여줄 것들이었죠. 그녀가 보여주는 방식은 매우 강렬했어요. [여기서 베이스는 약간 거칠고, 그런 게 너무 많아.]

[Mozart Sonata for 2 Pianos in D, K. 448: I. Allegro con spirito]

[모차르트 2대의 피아노를 위한 소나타 1악장]

Sergei Babayan: You know, Russian school has this reputation of many like Rachmaninoff and Liszt... but it’s not true. I experienced the way they felt and understood Bach and Mozart. It is, for me, very special. I felt that they know no less than any of those who were born in Western countries. No less, for sure, if not more in some way.

세르게이 바바얀 : 아시다시피 러시안 스쿨은 라흐마니노프와 리스트처럼 많은 사람으로부터 명성을 얻고 있지만... 사실이 아닙니다. 저는 그들이 바흐와 모차르트를 느끼고 이해하는 방식을 경험했습니다. 제게는 매우 특별하죠. 저는 그들이 서방 국가들에서 출생한 사람들보다 역시 더 안다고 느꼈는데요. 역시, 어떤 면에서는 더 많이 알고 있더라고요.

Daniil Trifonov: [I play them shorter.]

다닐 트리포노프 : [저는 좀 더 짧게 연주해요.]

Sergei Babayan: [Why do we have to play the same way? Some might like it longer with more pedal.]

세르게이 바바얀 : [왜 우리가 똑같은 방식으로 연주해야 할까? 어떤 사람들은 페달을 더 많이 밟고 더 오래 연주하는 것을 좋아할 수도 있거든.]

Daniil Trifonov: When I listen to Mozart and play Mozart, one thing that strikes me particularly is how quickly he changes characters. Some of it also maybe comes from his operas is that there are so many characters and I think in his piano repertoire you also have at least several different characters that you need to be able to switch in an instant.

다닐 트리포노프 : 모차르트를 듣고 모차르트를 연주할 때, 특히 인상 깊었던 것은 그가 캐릭터를 얼마나 빨리 바꾸는지입니다. 그중 일부는 그의 오페라에서 유래했을 수도 있는데, 캐릭터가 너무 많고 그의 피아노 레퍼토리에는 적어도 몇 개의 다른 캐릭터가 있어서 순식간에 바꿀 수 있어야 한다고 봐요.

Sergei Babayan: [You can get rid of the A A A in the left hand.] With Vera, she would not say “play lighter.” These kinds of words, it was not in her vocabulary.

세르게이 바바얀 : [너는 왼손의 A A A음(라라라)을 없앨 수 있어.] 베라와 함께했다면, “더 가볍게 연주해.”라고 말하지 않았을 거예요. 이런 종류의 단어는 그녀의 어휘에 없었거든요.

[Mozart Sonata for 2 Pianos in D, K. 448: III. Molto allegro]

[모차르트 2대의 피아노를 위한 소나타 3악장]

Ben Laude: If there ever was something physical, there was always an idea?

벤 로드 : 물리적인 것이 있다면, 항상 아이디어도 있지 않나요?

Sergei Babayan: No, even if it was physical. Let’s say it was a staccato, she would say, “imagine that you touch some hot burning coals...” White already. So hot that they’re white. They’re not red anymore. So that was a way to describe how to play staccato.

세르게이 바바얀 : 아뇨, 그게 물리적인 것이라도. 스타카토를 예로 들면, 그녀는 이렇게 말씀하시곤 했어요. “뜨겁게 타오르는 숯을 만진다고 상상하라...” 이미 하얗죠. 너무 뜨거워서 하얗죠. 더는 빨간색이 아니에요. 따라서 그게 스타카토 연주법을 설명하는 방식이었죠.

Daniil Trifonov: [It was good!]

다닐 트리포노프 : [좋았어요!]

Sergei Babayan: [Really? My fingers feel like cotton.]

세르게이 바바얀 : [정말? 내 손가락은 솜처럼 느껴지는데.]

Daniil Trifonov: It’s just in general using a lot of imaginative language that would be evoking something that is not exactly from music, but from something else.

다닐 트리포노프 : 음악에서 나온 게 아니라 그 밖의 다른 것에서 나온 무언가를 불러일으킬 수 있는, 상상력이 풍부한 언어를 많이 사용하는 게 일반적입니다.

[Rachmaninoff Suite No. 2 for 2 Pianos, Op. 5: I. Barcarolle]

[라흐마니노프 2대의 피아노를 위한 모음곡 1번 1악장 뱃노래]

Ben Laude: Do you feel like the kind of art that you’re trying to achieve has required an enormous amount of sacrifice in your life and if so, what? What has been sacrificed? What do you feel like you don’t get to do because you’ve dedicated your life to piano?

벤 로드 : 당신이 이루고자 하는 예술이 당신의 삶에서 엄청난 희생을 요구했다고 생각하시나요, 그렇다면 무엇을 희생했나요? 무엇이 희생되었나요? 피아노에 인생을 바쳤기 때문에 무엇을 취할 수 없다고 느끼시나요?

Sergei Babayan: I feel that sometimes, my life is passing by me. But I’m not complaining. Don’t think because it’s more interesting for me to spend time with a Schubert Sonata than with some people. I have to meet extraordinary people who compete with Schubert Sonatas or Bach Goldberg Variations, which I play so many times. Still, each time that I play, I prefer nights before to be focused, to be with that program, rather than have a good time or whatever.

세르게이 바바얀 : 가끔 제 인생이 저를 지나쳐 가는 것 같아요. 하지만 불평하는 건 아니에요. 슈베르트 소나타와 함께 시간을 보내는 게 몇몇 사람들과 함께 보내는 것보다 더 흥미롭다고 생각하지 마세요. 저는 슈베르트 소나타나 바흐 골드베르크 변주곡과 씨름하는 뛰어난 사람들을 만나야 하는데, 그 곡들을 여러 번 연주해요. 그래도 연주할 때마다 그 프로그램에 집중하고, 즐거운 시간을 보내는 것보다는 연주 전날 밤을 더 좋아해요.

Daniil Trifonov: Of course if there is a lot of material that I need to practice before a new program I have to play for the first time, I might practice up to eight hours a day for about two weeks. But that’s of course when I really have to prepare something urgently, and it really needs a lot of work. But in other moments I try to do other things as well, like especially here in Aspen, so...

다닐 트리포노프 : 물론, 처음으로 연주해야 하는 새로운 프로그램을 위해 연습해야 할 소재가 많으면 하루에 최대 8시간씩 2주 동안 연습할 수도 있습니다. 하지만 물론 정말 급하게 무언가를 준비해야 할 때이고, 정말 많은 작업이 필요할 때입니다. 하지만 다른 순간에는 특히 아스펜에서처럼 다른 것들을 하려고 노력합니다.

Ben Laude: Are you going hiking?

벤 로드 : 하이킹 가시나요?

Daniil Trifonov: Yeah I did a trail yesterday.

다닐 트리포노프 : 예, 어제 산책했어요.

Sergei Babayan: Of course it’s very important and also there are moments when we have to experience life itself and see things, so we don’t become dead inside. Daniil is right, when we learn a new program it’s one thing, and then when you already know a program very well, there are moments when you also have to life your life too.

세르게이 바바얀 : 물론 매우 중요하고 또한 우리가 삶 자체를 경험하고 사물을 보아야 하는 순간들이 있어요. 그래야 우리는 내면적으로 죽지 않을 수 있거든요. 다닐이 옳아요. 새로운 프로그램을 배우는 것은 하나의 일이지만, 이미 프로그램을 아주 잘 알고 있다면, 자신의 삶을 살아야 하는 순간들도 있거든요.

[Rachmaninoff Suite No. 2 for 2 Pianos, Op. 5: IV. Easter]

[라흐마니노프 2대의 피아노를 위한 모음곡 1번 4악장 부활절]

Daniil Trifonov’s 2010 Chopin Competition Program

Stage I

Etude in F, Op. 10 No. 8 / 연습곡 작품 10-8

Etude in g#, Op. 25 No. 6 / 연습곡 작품 25-6

Nocturne No. 17 in B, Op. 62 No. 1 / 녹턴 17번

Scherzo No. 4 in E, Op. 54 / 스케르초 4번

Stage II

Waltz No. 1 in Eb, Op. 18 / 왈츠 1번

Barcarolle in F#, Op. 60 / 뱃노래

3 Mazurkas, Op. 56 / 3개의 마주르카 작품 56

No. 1 in B

No. 2 in C

No. 3 in c

Scherzo No. 3 in c#, Op. 39 / 스케르초 3번

Andante spianato & Grand Polonaise in Eb, Op. 22 / 안단테 스피아나토와 화려한 대 폴로네즈

Stage III

Rondo à la Mazur in F, Op. 5 / 마주르 풍의 론도

Polonaise-Fantaisie in Ab, Op. 61 / 환상 폴로네즈

Impromptu No. 1 in Ab, Op. 29 / 즉흥곡 1번

Impromptu No. 2 in F#, Op. 36 / 즉흥곡 2번

Tarantella in Ab, Op. 43 / 타란텔라

Sonata No. 3 in b, Op. 58 / 소나타 3번

I. Allegro maestoso

II. Scherzo. Molto vivace

III. Largo

IV. Finale. Presto non tanto - Agitato

Final

Piano Concerto No. 1 in e, Op. 11 / 피아노 협주곡 1번

I. Allegro maestoso

II. Romance. Larghetto

III. Rondo. Vivace

유명한 바바얀 교수님한테 마스터클래스 레슨을 받는 것으로 생각하자는 마음에 유튜브 자막을 받아 적었다. 본래 한 번 보고 땡! 하려던 것이었다. 그랬더니 뜻밖에 2010 쇼팽 콩쿠르 준비 과정을 조금이나마 알게 되었고 트리포노프가 오랜만에 쇼팽을 몇 소절 치는 모습도 볼 수 있었다. 사실 다닐이 많은 레퍼토리를 보여주길 바라면서도 쇼팽은 언제 다시 칠까 갈망하기도 했다. 음반 공부를 해봤더니 인터뷰에서 작품을 의뢰하고 싶다면 어쩌면 쇼팽이라고 했다. 준비 기간이 그리 길진 않았던 모양이다. 사실 다닐도 알고 보면 2006 베이징 청소년 쇼팽 콩쿠르 3위 입상자 출신이기도 하다. 내가 다닐의 연주에서 좋아하는 것 중 하나는 야누스 같은 모습! 어쩔 땐 마냥 천사 같다가도 악마로 돌변하기도 하고... 푸힛! 자막을 보면서 버그는 바흐를 잘못 표기한 것 아닐까 생각해보기도 했다. 바흐를 벌레로 잘못 들었나? 결국 버그는 바흐로 정정했다. 쇼팽 이후에 바흐를 계속 언급하기도 했으니까. 쇼팽이 좋아했던 작곡가 중 한 명이 바흐이기도 해서 맥락상. 자막을 받아적으면서 난 어쩔 수 없는 러시안 피아노 스쿨의 팬이라는 것을 다시금 깨달았다. 물론 2010년 대회를 지금도 추억한다는 것까지. 둘이 스승과 제자가 아닌, 전문 연주자로서 음악을 맞춰가는 과정을 기대했으나 바바얀의 눈에는 아직도 트리포노프가 어린 제자인가 보다. 리허설 와중에도 지적하고 레슨하는 모습이 엿보인다. 2024년 6월 29일 아스펜 음악제 동영상이 있을까 찾아봤더니 그건 없었다. 쇼팽 콩쿠르에서 뭘 쳤는지 서로 헷갈려 하니 아예 프로그램도 여기에 언급했다.

Baroque Records / Yehudi Menuhin - The Legendary Early Recordings 2023

https://www.youtube.com/watch?v=5JT4k7mkfkY

In listening to these recordings, some of which were made four decades ago, two separate sensations are evoked in me: one, the memory of the child grappling with the intransigent violin and finding an enormous sense of fulfillment and self-expression, of a totality of purpose, challenge and ideal; the other of a continuum such a vacation brings, of being in a certain measure still that same child, only with added dimensions – as a sapling which can only grow into a tree, a plant that cannot alter its basic organism. And I feel an all-pervading gratitude for the simplicity of this truth that underlies all musicians’ lives and compensates for the anguish, the struggle, the despair, the never-ceasing vigilance, bringing a harmony that few other ways of life can offer.

40년 전에 녹음한 것도 있는 이 녹음을 들으면서, 저는 두 가지 다른 기분을 느낍니다. 하나는 완강한 바이올린과 씨름하며 엄청난 성취감과 자기표현, 목적, 도전, 이상의 총체성을 발견하는 아이의 기억입니다. 다른 하나는 그런 휴가가 가져오는 연속성, 어느 정도는 여전히 같은 아이이지만, 단지 차원이 추가된 것입니다. 나무로만 자랄 수 있는 어린나무, 기본 유기체를 바꿀 수 없는 식물처럼요. 그리고 저는 모든 음악가의 삶의 근간이 되는 이 진실의 단순함에 대해 만연한 감사를 느낍니다. 이 진실은 고통, 투쟁, 절망, 끊임없는 경계를 보상하고 다른 삶의 방식에서는 거의 제공할 수 없는 조화를 가져다줍니다.

That is why I am so happy to have my little School, to be able to watch and care for another generation of musical children and thus renewed, to feel the ends joined in a perfect circle.

그래서 저는 제 작은 학교가 있어서 너무 행복하고, 또 다른 세대의 음악을 배우는 어린이들을 지켜보고 돌볼 수 있어서 행복하고, 이렇게 새로워지고, 완벽한 원으로 끝이 연결되는 것을 느낍니다.

Yehudi Menuhin

예후디 메뉴인

It is through the perseverance and dedication of discophiles like Angela Marris in London, and Ronald Russell of Los Angeles, that projects such as this album are possible. Such priceless collections of 78 RPM discs are often the only source of recordings that even the original publishers at times misplace or lose. In this instance, we are sincerely grateful to Mr. Russell for his unsparing time and effort, without which this album would not have been possible.

런던의 앤젤라 마리스와 로스앤젤레스의 로널드 러셀과 같은 레코드 애호가들의 인내와 헌신 덕분에 이 앨범과 같은 프로젝트가 가능합니다. 78 RPM 디스크의 이처럼 귀중한 컬렉션은 종종 원래 출판사조차도 가끔 잘못 두거나 잃어버리는 유일한 녹음 소스입니다. 이 경우, 우리는 러셀 씨의 아낌없는 시간과 노력에 진심으로 감사드립니다. 그 시간과 노력 없이는 이 앨범이 불가능했을 것입니다.

01 Paganini Violin Concerto No. 2 in b, Op. 7: III. Rondo 'La Campanella'. Andantino - Allegretto moderato (1931) / 파가니니 바이올린 협주곡 2번 3악장 <종>

Hubert Giesen, piano / 후베르트 기젠, 피아노

02 Granados/Kreisler 12 Danzas espanolas No. 5 Andaluza (1939) / 그라나도스 12개의 스페인 무곡 중 5번 <안달루사> (크라이슬러 편곡)

Ferguson Webster, piano / 퍼거슨 웹스터, 피아노

03 Bazzini: La Route des Lutins, Op. 25 (1934) / 바치니 <요정의 춤>

04 Brahms/Joseph Joachim 21 Hungarian Dances, WoO 1 No. 1 in g: Allegro molto (1936) / 브람스 헝가리 무곡 1번 (요제프 요아힘 편곡)

05 Paganini: Moto perpetuo, Op. 11 (1934) / 파가니니 무궁동

Marcel Gazelle, piano / 마르셀 가젤, 피아노

06 Wieniawski Legend, Op. 17 (1938) / 비에니아프스키 전설

L'Orchestre des Concerts Colonne / 콜론 콩세르 오케스트라

Georges Enesco, conductor / 제오르제 에네스쿠 지휘

07 Rimsky-Korsakov/Arthur Hartman: The Tale of Tsar Saltan - Flight of the Bumblebee (1932) / 림스키-코르사코프 오페라 <차르 살탄의 이야기> 중 <호박벌의 비행> (아르투르 하르트만 편곡)

Arthur Balsam, piano / 아르투르 발삼, 피아노

08 Schumann/Kreisler 3 Romanzen, Op. 94 No. 2 in A (1937) / 슈만 3개의 로망스 중 2번 (크라이슬러 편곡)

Ferguson Webster, piano / 퍼거슨 웹스터, 피아노

09 Falla/Kreisler: La vida breve - Danse espagnole No. 1 (1932) / 파야 오페라 <허무한 인생> 중 스페인 무곡 1번 (크라이슬러 편곡)

Arthur Balsam, piano / 아르투르 발삼, 피아노

Our sincere thanks to EMI Limited for their gracious cooperation in arranging the release of this material.

이 자료의 발매를 주선하는 데 호의적으로 협조해 주신 EMI에 진심으로 감사드립니다.

Yehudi Menuhin is one of those rare men who have become a legend in their own lifetime. He made his debut at the age of seven playing the Lalo “Symphonie Espagnol” with the San Francisco Orchestra conducted by Alfred Hertz. That important event was followed by the Bach-Beethoven-Brahms debut in Berlin when he was eleven, on which occasion Albert Einstein embraced the lad, declaring that “now I know there is a God in heave.” Shortly thereafter he made debuts in New York, Paris and London, and his career since then has taken him practically everywhere in the world.

예후디 메뉴인은 평생 전설이 된 드문 사람 중 한 명이다. 그는 7살 때 알프레드 헤르츠가 지휘하는 샌프란시스코 오케스트라와 함께 랄로의 <스페인 교향곡>을 연주하면서 데뷔했다. 이 중요한 사건에 이어 11살 때 베를린에서 바흐-베토벤-브람스 데뷔가 이어졌고, 그때 알베르트 아인슈타인은 그 소년을 껴안으며 “이제 천국에 신이 있다는 것을 깨달았다.”라고 선언했다. 그 직후에는 뉴욕, 파리, 런던에서 데뷔했고, 그 이후로 사실상 전 세계를 여행하게 되었다.

Born in New York in 1916 of Russian parents, Yehudi Menuhin began violin lessons at the age of five in San Francisco with Louis Persinger, an American violinist and pupil of Ysaÿe, who at that time was leader of the Persinger String Quartet and Concertmaster of the San Francisco Orchestra. He next studied with Georges Enesco, a Romanian violinist, in Paris and Sinaia, Romania between 1927 and 1936, with the exception of two years that he spent with the eminent German violinist and musician, Adolf Busch, in Basel.

1916년 러시아의 유대계 부모 사이에서 뉴욕에서 태어난 예후디 메뉴인은 5살 때 샌프란시스코에서 루이스 퍼싱어와 함께 바이올린 레슨을 시작했다. 루이스 퍼싱어는 미국인 바이올리니스트로, 당시 퍼싱어 현악 사중주단의 리더이자 샌프란시스코 오케스트라의 악장이었던 이자이의 제자였다. 이후 1927~1936년에는 파리와 루마니아 시나이아에서 루마니아 바이올리니스트 제오르제 에네스쿠를 사사했으며, 그 외에는 바젤에서 저명한 독일 바이올리니스트이자 음악가인 아돌프 부쉬를 2년 동안 사사했다.

In 1927, following great successes in Berlin, London and other capitals of Europe, Menuhin made a successful New York debut. Shortly thereafter, he began performing with his sister Hephzibah, their first recording in 1932 won the national Prix du Disque in France.

1927년 베를린, 런던 및 유럽의 다른 수도에서 큰 성공을 거둔 후, 메뉴인은 성공적으로 뉴욕 데뷔를 했다. 직후에는 여동생 헵지바와 함께 공연하기 시작했고, 1932년 첫 녹음으로 프랑스에서 “프리 뒤 디스크”를 수상했다.

Continually extending his activities, Menuhin’s concerts became more frequent until, with the advent of World War II, he added hundreds of concerts a year to his usual routine. He travelled alone throughout Europe and the Pacific, playing often two and three times a day for men and women of the Armed Services of all nations under all conditions – in camps, hospitals, ships. Following the war, it was Menuhin who re-opened the Opera House in Paris within a few weeks of the Liberation, and in 1945 he was the first Western musician to be invited to Russia.

메뉴인의 활동은 계속 확대되었고, 2차 세계 대전이 발발하면서 그는 평소의 일상에 연간 수백 건의 콘서트를 추가했다. 그는 유럽과 태평양 전역을 혼자 여행하며, 모든 국가의 군인 남녀를 위해 모든 조건하에 캠프, 병원, 선박에서 하루에 두세 번씩 연주했다. 종전 이후, 메뉴인은 해방 후 몇 주 만에 파리의 오페라 하우스를 다시 열었고, 1945년에는 러시아에 초대된 최초의 서방 음악가가 되었다.

As a result of his war services, Menuhin was awarded honors by many countries of Europe, including the French Legion of Honor and Croix de Lorraine. In the two and half decades since the war, he has received many awards for his great humanitarianism, including the Nehru Peace Award, conferred in 1970. He also holds honorary doctorate degrees from eight British universities, including Oxford, Cambridge, St. Andrews and London.

메뉴인은 전쟁 중의 헌신에 대한 공로로, 프랑스 레지옹 도뇌르 훈장과 크루아 드 로렌을 포함한 유럽 여러 나라에서 영예를 얻었다. 전쟁 이후 25년 동안 위대한 인도주의에 대한 많은 상을 받았는데, 여기에는 1970년에 수여된 네루 평화상이 포함된다. 그는 또한 옥스퍼드, 케임브리지, 세인트앤드루스, 런던을 포함한 영국의 8개 대학교에서 명예박사 학위를 받았다.

In 1962 Menuhin received the Royal Philharmonic Society’s Gold Medal on the occasion of their 150th Anniversary. He was only the fourth violinist ever to be so awarded, the other being Hubay, Ysaÿe and Kreisler.

1962년 메뉴인은 로열 필하모닉 협회 150주년 기념 금메달을 받았다. 그는 역대 4번째로 금메달을 받은 바이올리니스트였으며, 다른 3명으로는 예뇌 후버이, 외젠 이자이, 프리츠 크라이슬러가 있다.

After more than a decade as artistic director and performing artist at the Bath Festival, Menuhin resigned in order to establish (with his friend and colleague, Ian Hunter) a new performing arts festival at Windsor in 1969. The musicians with whom he has collaborated for more than a decade are known as the Menuhin Festival Orchestra, which enjoyed enormous success on its first, limited tour of the eastern United States in 1967, including concerts at Expo ’67 and Philharmonic Hall, Lincoln Center. For the past 15 years he has also been artistic director of another summer festival in Gstaad, Switzerland.

메뉴인은 바트 페스티벌에서 10년 이상 예술 감독과 공연 아티스트로 활동한 후, 1969년 윈저에서 (친구이자 동료인 이언 헌터와 함께) 새로운 공연 예술제를 열기 위해 사임했다. 그가 10년 이상 협연한 음악가들은 메뉴인 페스티벌 오케스트라로 알려져 있으며, 1967년 미국 동부에서 처음으로 한정된 투어를 돌면서 엄청난 성공을 거두었다. 여기에는 엑스포 67(캐나다 건국 100주년을 기념하기 위해 1967년 몬트리올에서 개최된 국제 박람회)과 링컨 센터 필하모닉 홀에서의 콘서트가 포함된다. 그는 지난 15년 동안 스위스 크슈타트에서 열리는 또 다른 여름 축제의 예술 감독이기도 했다.

Menuhin’s interest in the restoration of the art of violin playing led to the founding, in 1963, of the Yehudi Menuhin School at Stoke d’Abernon, Surrey, England, a boarding school for young musical talent.

메뉴인은 바이올린 연주 기법을 회복하고자 1963년 영국 서리주 스토크 대버넌에 젊은 음악 재능을 양성하는 기숙 학교인 예후디 메뉴인 학교를 설립했다.

A true citizen of the world, and one passionately committed to human understanding, Menuhin is as much at home in India as he is in London, Paris, Berlin or his native country. “There is nothing that doesn’t have an influence on my music, since my music is what I am and what I feel, think, do, suffer, enjoy. You can only express what you have lived through yourself. I want to proclaim the fascinating contrasts and unities of all music – Western, Indian, African. We are living in a world bursting all the preconceived ideas of prejudice, vanity, and I hope when the lessons are brought home to the smallest school children all over the world, there will evolve civilizations which will be more compatible with each other.”

진정한 세계 시민이자 인간의 이해에 열정적으로 헌신하는 메뉴인은 런던, 파리, 베를린 또는 모국에서와 마찬가지로 인도에서도 편안하다. “제 음악에 영향을 미치지 않는 것은 없습니다. 제 음악은 제가 있는 그대로이고, 제가 느끼고, 생각하고, 행동하고, 겪고, 즐기는 것이기 때문입니다. 여러분은 자신이 겪은 것만 표현할 수 있습니다. 저는 서양, 인도, 아프리카의 모든 음악에 매혹적인 대조와 통일성을 선포하고 싶습니다. 우리는 편견과 허영심에 대한 선입견을 모두 터뜨리는 세상에 살고 있으며, 전 세계의 가장 작은 학생들을 레슨할 때 서로 더 잘 호환되는 문명이 발전하기를 바랍니다.”

메뉴인은 젊었을 때 천재 소리를 들었다는 바이올리니스트이다. 여동생 헵지바에 대해서는 어떤 연주였는지 생각나진 않지만, 어렸을 때 EBS <세기의 명연주>에서 영상으로 본 적이 있어서 이름을 기억한다. 전설적인 초기 녹음은 1972년 LP로 발매된 것으로 어쩌다 보니 eBay 사이트에서 표지를 구하게 되어 내용을 정리했다. CD로 옮겨졌으나 오래된 녹음이라 음질이 구리다. 아인슈타인이 뭐라고 말한 것인지 더 정확한 뜻을 찾기 위해 검색해보니 예후디란 이름은 유대어로 유대인을 의미한단다. 영어로는 Jude?

Dmitry Shishkin Plays Chopin - Live at Tchaikovsky Concert Hall in Moscow (10 November 2024)

https://www.youtube.com/watch?v=J2l5wyMBP-s

드미트리 쉬시킨 - 2024년 11월 10일 모스크바 차이코프스키 콘서트홀

Chopin 24 Preludes, Op. 28 / 쇼팽 24개 전주곡

No. 1 in C

No. 2 in a

No. 3 in G

No. 4 in e

No. 5 in D

No. 6 in b

No. 7 in A

No. 8 in e

No. 9 in E

No. 10 in c#

No. 11 in B

No. 12 in g#

No. 13 in F#

No. 14 in e flat

No. 15 in Db

No. 16 in b flat

No. 17 in Ab

No. 18 in f

No. 19 in Eb

No. 20 in c

No. 21 in Bb

No. 22 in g

No. 23 in F

No. 24 in d

Intermission

Chopin Piano Sonata No. 2 in b flat, Op. 35 / 쇼팽 피아노 소나타 2번

I. Grave - Doppio movimento

II. Scherzo. Più lento

III. Marche funèbre

IV. Finale. Presto

Chopin Scherzo No. 2 in b flat, Op. 31 / 쇼팽 스케르초 2번

Chopin Polonaise No. 6 in Ab, Op. 53 “Heroic” / 쇼팽 폴로네즈 6번 <영웅>

Chopin Mazurka in D, Op. 33 No. 2 (encore 1) / 쇼팽 마주르카 작품 33-2

Chopin Mazurka in a, Op. 17 No. 4 (encore 2) / 쇼팽 마주르카 작품 17-4

Chopin Fantaisie-Impromptu in c#, Op. 66 (encore 3) / 쇼팽 즉흥 환상곡

외국 분이 주셔서 공연장은 어딘지 알겠는데 언제 연주한 건지 몰라서 찾아보니 유튜브에서 나왔다. 전화벨 울리고 어수선한 분위기 속에서 연주한다. 빗방울 전주곡을 연주할 때는 악보를 살짝 까먹은 건지 손가락이 꼬인 건지... 소나타 2번 3악장 장송 행진곡이 끝나갈 때도 벨소리가 요란하게 들리는데 3악장으로 넘어간다. 마지막 앙코르곡을 연주할 때는 워낙 유명한 곡이라서 그런지 청중들의 환호성이 터진다.

Yulianna Avdeeva, Andris Poga & hr-Sinfonieorchester - Live at Alte Oper Frankfurt (20 January 2023)

https://www.ardmediathek.de/video/hr-sinfonieorchester/prokofjew-2-klavierkonzert-yulianna-avdeeva-andris-poga/hr/Y3JpZDovL2hyLW9ubGluZS8xOTY1NDI

https://www.youtube.com/watch?v=0M3mM6cBxkQ

https://www.youtube.com/watch?v=dmUUAOiQKKU

https://www.youtube.com/watch?v=2XCUr0Hq8rY

https://www.youtube.com/watch?v=gbcxikpA3h4

2023년 1월 20일 프랑크푸르트 알테 오퍼 콘서트

Yulianna Avdeeva, piano / 율리아나 아브제예바, 피아노

hr-Sinfonieorchester - Frankfurt Radio Symphony / 프랑크푸르트 방송교향악단

Andris Poga, conductor / 안드리스 포가 지휘

Program

Mussorgsky Night on the Bald Mountain / 무소르그스키 <민둥산의 하룻밤>

Prokofiev Piano Concerto No. 2 in g, Op. 16 / 프로코피에프 피아노 협주곡 2번

I. Andantino - Allegretto

II. Scherzo. Vivace

III. Intermezzo. Allegro moderato

IV. Finale. Allegro tempestoso

J.S. Bach Partita No. 2 in c, BWV 826: IV. Sarabande (encore) / 바흐 파르티타 2번 중 사라방드

Intermission

Rachmaninoff Symphony No. 3 in a, Op. 44 / 라흐마니노프 교향곡 3번

I. Lento - Allegro moderato

II. Adagio ma non troppo - Allegro vivace

III. Allegro - Allegro vivace - Allegro (Tempo I) - Allegretto - Allegro vivace

유튜브에서 전체를 볼 수 있다.

Google Drive / 2025. 01. Geneva Competition Winners 8

1986년 1, 2위 없는 공동 3위 Aleksandar Madžar (Serbia) / 알렉산다르 마자르 (세르비아)

Aleksander Madzar, Dmitri Kitaenko & Frankfurt Radio Symphony Orchestra - Chopin Piano Concertos 2010

알렉산다르 마자르, 프랑크푸르트 방송교향악단, 드미트리 키타옌코 지휘 - 쇼팽 피아노 협주곡

1986년 1, 2위 없는 공동 3위 Ikuyo Nakamichi (Japan) / 이쿠요 나카미치 (일본)

01 Ikuyo Nakamichi - Celeste My Favotire Pieces (Love Song Collection) 2007

이쿠요 나카미치가 사랑하는 음악 컬렉션

02 Ikuyo Nakamichi - Chopin Ballades & Scherzos 2007

이쿠요 나카미치 - 쇼팽 발라드 및 스케르초

03 Ikuyo Nakamichi - Chopin Nocturnes & Berceuse 2007

이쿠요 나카미치 - 쇼팽 녹턴 및 자장가

04 Ikuyo Nakamichi - Chopin Preludes & Piano Sonata No. 3 (2007)

이쿠요 나카미치 - 쇼팽 전주곡 및 피아노 소나타 3번

05 Ikuyo Nakamichi - Chopin Waltzes 2016

이쿠요 나카미치 - 쇼팽 왈츠 2CD

06 Ikuyo Nakamichi - Chopin Waltzes 2020

이쿠요 나카미치 - 쇼팽 왈츠

07 Ikuyo Nakamichi - Debussy Preludes, Images & L'isle joyeuse 2021

이쿠요 나카미치 - 드뷔시 전주곡, 영상 및 기쁨의 섬

08 Ikuyo Nakamichi - Love Chopin 2016

이쿠요 나카미치 - 러브 쇼팽

09 Ikuyo Nakamichi - Mozart Complete Piano Sonatas 2013

이쿠요 나카미치 - 모차르트 피아노 소나타 전집 6CD

10 Ikuyo Nakamichi - Schumann Carnaval & Kinderszenen 1999

이쿠요 나카미치 - 슈만 사육제 및 어린이의 정경

11 Ikuyo Nakamichi - Schumann Fantasie 2017

이쿠요 나카미치 - 슈만 로망스 2번, 교향적 변주곡 및 환상곡

12 Ikuyo Nakamichi & Paavo Jarvi & Deutsche Kammerphilharmonie Bremen - Beethoven Piano Concertos Nos. 1, 2 & 4 (2010)

이쿠요 나카미치, 브레멘 도이치 캄머필하모니 오케스트라, 파보 예르비 지휘 - 베토벤 피아노 협주곡 1, 2, 4번 2CD

13 Ikuyo Nakamichi & Paavo Jarvi & Deutsche Kammerphilharmonie Bremen - Beethoven Piano Concertos Nos. 5 & 3 (2005)

이쿠요 나카미치, 브레멘 도이치 캄머필하모니 오케스트라, 파보 예르비 지휘 - 베토벤 피아노 협주곡 5번 <황제> 및 3번

14 Ikuyo Nakamichi joue Debussy - Arabesque 1997

이쿠요 나카미치가 연주하는 드뷔시 - 아라베스크

15 Ikuyo Nakamichi Plays Chopin - Chopianism 2012

이쿠요 나카미치가 연주하는 쇼팽 - 쇼피니아즘

16 Ikuyo Nakamichi Plays Mendelssohn, Schumann, Schubert & Brahms - Romantic Melodies 1999

이쿠요 나카미치가 연주하는 파니와 펠릭스 멘델스존 남매, 로베르트와 클라라 슈만 부부, 슈베르트 및 브람스 - 로맨틱 멜로디

17 Ikuyo Nakamichi, Claus Peter Flor & Philharmonia Orchestra - Grieg Piano Concerto & Lyric Pieces 2007

이쿠요 나카미치, 필하모니아 오케스트라, 클라우스 페터 플로어 지휘 - 그리그 피아노 협주곡 및 서정 모음곡 발췌

18 Ikuyo Nakamichi, Claus Peter Flor & Philharmonia Orchestra - Schumann Piano Concerto & Piano Sonata No. 3 (2007)

이쿠요 나카미치, 필하모니아 오케스트라, 클라우스 페터 플로어 지휘 - 슈만 피아노 협주곡 및 피아노 소나타 3번

19 Ikuyo Nakamichi, Kazimierz Kord & Warsaw Philharmonic Orchestra - Chopin Piano Concertos 2007

이쿠요 나카미치, 바르샤바 국립 필하모닉 심포니 오케스트라, 카지미에즈 코르트 지휘 - 쇼팽 피아노 협주곡

20 Ikuyo Nakamichi, Masahiro Arita & Classical Players Tokyo - Chopin Piano Concertos (Original Pleyel) 2012

이쿠요 나카미치, 클래시컬 플레이어스 도쿄, 마사히로 아리타 지휘 - 플레이엘 피아노로 연주하는 쇼팽 피아노 협주곡

Ikuyo & Yuko Nakamichi - Salut d'Amour 2024

이쿠요와 유코 나카미치 자매 듀오 - 사랑의 인사

1986년 1, 2위 없는 공동 3위 Vladimir Stoupel (France) / 블라디미르 스투펠 (프랑스)

Vladimir Stoupel - Glinka Variations for Piano 2017

블라디미르 스투펠 - 글린카, 발라키레프, 리아도프 피아노 변주곡

Vladimir Stoupel - Rathaus & Shostakovich Piano Sonatas 2020

블라디미르 스투펠 - 카롤 라타우스 및 쇼스타코비치 피아노 소나타 2CD

Judith Ingolfsson & Vladimir Stoupel Play Ysaye, Dubois & Franck - La belle epoque 2019

유디트 잉골프손과 블라디미르 스투펠이 연주하는 이자이, 테오도르 뒤부아, 프랑크 - 라 벨 에포크

벨 에포크(아름다운・좋은 시절)란 주로 19세기 말부터 제1차 세계 대전 발발 (1914년)까지 프랑스가 사회, 경제, 기술, 정치적 발전으로 번성했던 시대를 일컫는 데에 회고적으로 사용되는 표현이다.

Judith Ingolfsson, Leonid Gorokhov & Vladimir Stoupel - en hommage Simon Laks 2010

유디트 잉골프손(바이올린), 레오니드 고로호프(첼로), 블라디미르 스투펠(피아노) - 시몬 라크스를 기리며

이름에서 알 수 있듯이 1962년 소련 태생이다. 시몬 라크스는 유대계 폴란드 작곡가이자 바이올리니스트이다.

1988년 1, 2위 없는 공동 3위 Makoto Ueno (Japan) / 마코토 우에노 (일본)

01 Makoto Ueno - Brahms Works for Piano Vol. 1 [Streicher 1846 & Bosendorfer 1903] (2019)

마코토 우에노 - 브람스 피아노 작품 1집 (슈트라이허 및 뵈젠도르퍼 피아노 연주)

02 Makoto Ueno - Chopin 2 Piano Sonatas played on Pleyel 1846 & Erard 1852 (2015)

마코토 우에노 - 쇼팽 피아노 소나타 2번 및 3번 (플레이엘 및 에라르 피아노 연주)

03 Makoto Ueno - Chopin Complete Etudes [Fazioli F308] 2021

마코토 우에노 - 쇼팽 연습곡 전곡 (파치올리 피아노 연주)

04 Makoto Ueno - Live at the Carlos Chavez Concert Hall in Mexico City (28 April 2010)

마코토 우에노 - 2010년 4월 28일 멕시코 시티 카를로스 차베스 콘서트홀 라이브 녹음

외국 분이 주신 음원이다.

05 Makoto Ueno - Sonatinas for Piano, Vol. II 'Classical Edition G. Henle' 2010

마코토 우에노 - 고전파 소나티네 헨레판 2집 2CD

1990년 1위 Nelson Goerner (Argentina) / 넬손 괴르너 (아르헨티나)

01 Nelson Goerner - Albeniz Iberia 2022

넬손 괴르너 - 알베니스 이베리아

02 Nelson Goerner - Beethoven Sonata No. 29 'Hammerklavier' & Bagatelles 2015

넬손 괴르너 - 베토벤 소나타 29번 <함머클라비어> 및 바가텔

03 Nelson Goerner - Brahms Sonata No. 3 & Variations on a Theme by Paganini 2019

넬손 괴르너 - 브람스 소나타 3번 및 파가니니 주제에 의한 변주곡

04 Nelson Goerner - Chopin Ballady & 3 Nokturny (Pleyel 1848) 2006

넬손 괴르너이 플레이엘 피아노로 연주하는 쇼팽 발라드 및 3개의 녹턴

05 Nelson Goerner - Chopin Nocturnes 2017

넬손 괴르너 - 쇼팽 녹턴 2CD

06 Nelson Goerner - Chopin Polonaise, Berceuse, Barcarolle & 24 Preludes 2015

넬손 괴르너 - 쇼팽 폴로네즈, 자장가, 뱃노래 및 24개의 전주곡

07 Nelson Goerner - Chopin Works for Piano & Orchestra (Erard 1849) 2008

넬손 괴르너가 에라르 피아노로 연주하는 쇼팽 피아노와 오케스트라를 위한 작품집

Orchestra of the 18th Century / 18세기 오케스트라

Frans Bruggen, conductor / 프란스 브뤼헌 지휘

08 Nelson Goerner - Debussy Works for Piano 2018

넬손 괴르너 - 드뷔시 판화, 연습곡 2권, 영상 1집 및 기쁨의 섬

09 Nelson Goerner - Liszt Sonate, Sonetti di Petrarca, Valse oubliee No. 2, Etude 'La leggierezza' & Rhapsodie hongroise No. 6 (2024)

넬손 괴르너 - 리스트 소나타, 페트라르카의 소네트, 잊힌 왈츠 2번, 연습곡 <가벼움> 및 헝가리 랩소디 6번

10 Nelson Goerner - Paderewski & Martucci Piano Concertos 2015

넬손 괴르너 - 파데레프스키 피아노 협주곡(폴란드 국립방송교향악단) 및 마르투치 피아노 협주곡(신포니아 바르소비아)

Jacek Kaspszyk, conductor / 야체크 카스프쉬크 지휘

11 Nelson Goerner - Paderewski Variations et Fugue 2019

넬손 괴르너 - 파데레프스키 자작 주제에 의한 변주곡과 푸가, 녹턴 및 고도프스키 <리하르트 슈트라우스 주제에 의한 교향적 변용> 중 예술가의 생애

12 Nelson Goerner Plays Chopin - Live at Wigmore Hall 2010

넬손 괴르너가 연주하는 쇼팽 - 2009년 10월 1일 런던 위그모어 홀 라이브

13 Nelson Goerner Plays Debussy 2013

넬손 괴르너가 연주하는 드뷔시

2018년의 드뷔시과 같은 음원이다.

14 Nelson Goerner Plays Rachmaninov 2018

넬손 괴르너가 연주하는 라흐마니노프 2CD

BBC Philharmonic / BBC 필하모닉

Vassily Sinaisky, conductor / 바실리 시나이스키 지휘

15 Nelson Goerner Plays Schumann 2014

넬손 괴르너가 연주하는 슈만

16 Nelson Goerner, Tadaaki Otaka & NHK Symphony Orchestra, Tokyo - Brahms Piano Concerto No. 2 (2018)

넬손 괴르너, 도쿄 NHK 교향악단, 다다아티 오타카 지휘 - 브람스 피아노 협주곡 2번

Aleksandra Kurzak, Mariusz Kwiecien & Nelson Goerner - Chopin Songs (Pleyel 1848)

알렉산드라 쿠르자크(소프라노), 마리우쉬 크비에치엔(바리톤), 넬손 괴르너(플레이엘 피아노) - 쇼팽 가곡

Dorothee Mields & Nelson Goerner - Chopin 9 Piesni & 9 Lieders [Pleyel 1848]

도로테 밀즈(소프라노), 넬손 괴르너(플레이엘 피아노) - 폴란드어와 독일어로 부르는 쇼팽 가곡

Nelson Goerner, Mikko Franck & Orchestre Philharmonique de Radio France - Richard Strauss Burleske Serenade & Tod und Verklarung 2021

넬손 괴르너, 라디오 프랑스 필하모닉 오케스트라, 미코 프랑크 지휘 - 리하르트 슈트라우스 뷔를레스크, 세레나데 및 죽음과 변용

Tedi Papavrami & Nelson Goerner - Faure & Franck Violin Sonatas 2017

테디 파파브라미, 넬손 괴르너 - 포레 및 프랑크 바이올린 소나타

Rendez-vous with Martha Argerich 2019

마르타 아르헤리치와의 만남 1집 7CD

CD1 드뷔시/라벨 2대의 피아노를 위한 3개의 녹턴 중 2번 <축제>

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

... Anton Gerzenberg, piano / 안톤 게르첸베르크, 피아노

드뷔시 바이올린과 피아노를 위한 소나타

... Geza Hosszu-Legocky, violin / 게자 로스주-레고츠키, 바이올린

... Evgeni Bozhanov, piano / 에프게니 보자노프, 피아노

드뷔시 2대의 피아노를 위한 <목신의 오후에의 전주곡>

... Stephen Kovacevich, piano / 스티븐 코바세비치, 피아노

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

드뷔시 첼로와 피아노를 위한 소나타

... Mischa Maisky, cello / 미샤 마이스키, 첼로

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

라벨 2대의 피아노를 위한 라 발스

... Nicholas Angelich, piano / 니콜라스 안젤리치, 피아노

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

라벨 바이올린과 첼로를 위한 소나타

... Alexandra Conunova, violin / 알렉산드라 코누노바, 바이올린

... Edgar Moreau, cello / 에드가 모로, 첼로

CD2 프로코피에프/리쿠야 데라시마 2대의 피아노를 위한 교향곡 1번 <클래시컬>

... Akane Sakai, piano / 아카네 사카이, 피아노

... Evgeni Bozhanov, piano / 에프게니 보자노프, 피아노

프로코피에프 피아노, 클라리넷, 현악 사중주를 위한 <히브리 주제에 의한 서곡>

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

... Pablo Barragan, clarinet / 파블로 바라간, 클라리넷

... Akiko Suwanai, violin / 아키코 스와나이, 바이올린

... Alexandra Conunova, violin / 알렉산드라 코누노바, 바이올린

... Lyda Chen, viola / 리다 첸, 비올라

... Edgar Moreau, cello / 에드가 모로, 첼로

프로코피에프/미하일 플레트네프 2대의 피아노를 위한 신데렐라 모음곡

... Akane Sakai, piano / 아카네 사카이, 피아노

... Alexander Mogilevsky, piano / 알렉산더 모길레프스키, 피아노

... Evgeni Bozhanov, piano / 에프게니 보자노프, 피아노

... Kasparas Uinskas, piano / 카스파라스 우인스카스, 피아노

프로코피에프 2대의 바이올린을 위한 소나타

... Tedi Papavrami, violin / 테디 파파브라미, 바이올린

... Akiko Suwanai, violin / 아키코 스와나이, 바이올린

CD3 쇼스타코비치 피아노 협주곡 1번

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

... Sergei Nakariakov, trumpet / 세르게이 나카리아코프, 트럼펫

... Symphoniker Hamburg / 함부르크 심포니 오케스트라

쇼스타코비치 피아노 트리오

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

... Guy Braunstein, violin / 기 브라운스타인, 바이올린

... Alisa Weilerstein, cello / 앨리사 와일러스타인, 첼로

코다이 바이올린과 첼로를 위한 듀오

... Guy Braunstein, violin / 기 브라운스타인, 바이올린

... Alisa Weilerstein, cello / 앨리사 와일러스타인, 첼로

CD4 멘델스존 피아노, 바이올린(플루트), 첼로를 위한 트리오 1번

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

... Susanne Barner, flute / 수잔 바르너, 플루트

... Gabriele Geminiani, cello / 가브리엘레 제미니아니, 첼로

베토벤 삼중주 협주곡

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

... Tedi Papavrami, violin / 테디 파파브라미, 바이올린

... Mischa Maisky, cello / 미샤 마이스키, 첼로

Symphoniker Hamburg / 함부르크 심포니 오케스트라

Ion Marin, conductor / 이온 마린 지휘

CD5 슈만 환상소곡집 작품 73

... Mischa Maisky, cello / 미샤 마이스키, 첼로

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

슈만 연가곡 <시인의 사랑>

... Thomas Hampson, baritone / 토머스 햄슨, 바리톤

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

CD6 브람스 바이올린과 피아노를 위한 소나타 2번

... Akiko Suwanai, violin / 아키코 스와나이, 바이올린

... Nicholas Angelich, piano / 니콜라스 안젤리치, 피아노

라흐마니노프 첼로와 피아노를 위한 소나타

... Jing Zhao, cello / 징 자오, 첼로

... Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

CD7 생상스 <동물의 사육제>

... Annie Dutoit, narrator / 아니 뒤투아 낭독

... Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Symphoniker Hamburg / 함부르크 심포니 오케스트라

Ion Marin, conductor / 이온 마린 지휘

레쿠오나 4개의 쿠바 무곡, 3개의 아프로-쿠바 무곡, 알베니스/마우리시오 발리나 탱고, 앙헬 비욜도/레아 페트라 옥수수

... Mauricio Vallina, piano / 마우리시오 발리나, 피아노

에두아르도 로비라/클로에 파이퍼 <에바리스토 카리에고에 부쳐>, 피아졸라 승리, 아디오스 노니노, 모차르트/클로에 파이퍼 <밤의 음악>

... Jing Zhao, cello / 징 자오, 첼로

... Michael Guttman Tango Quartet / 미하엘 구트만 탱고 콰르텟

- Michael Guttman, violin / 미하엘 구트만, 바이올린

... Lysandre Donoso, bandoneon / 리산드레 도노소, 반도네온

... Ariel Ebelstein, contrabass / 아리엘 에델스타인, 콘트라베이스

... Chloe Pfeiffer, piano / 클로에 파이퍼, 피아노

Rendez-vous with Martha Argerich, Vol. 2 (2021)

마르타 아르헤리치와의 만남 2집 6CD

CD1 멘델스존 피아노 트리오 2번

... Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

... Edgar Moreau, cello / 에드가 모로, 첼로

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

브람스 바이올린과 피아노를 위한 소나타 1번

... Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

... Nicholas Angelich, piano / 니콜라스 안젤리치, 피아노

CD2 모차르트 4개의 손을 위한 안단테와 변주곡

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

... Stephen Kovacevich, piano / 스티븐 코바세비치, 피아노

베토벤 바이올린과 피아노를 위한 소나타 9번 <크로이처>

... Tedi Papavrami, violin / 테디 파파브라미, 바이올린

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

슈베르트 4개의 손을 위한 환상곡

... Gabriela Montero, piano / 가브리엘라 몬테로, 피아노

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

CD3 차이코프스키 피아노 협주곡 1번

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Symphoniker Hamburg / 함부르크 심포니 오케스트라

Charles Dutoit, conductor / 샤를 뒤투아 지휘

스트라빈스키 결혼

... Maria Bayankina, soprano / 마리아 바얀키나, 소프라노

... Irina Shishkova, mezzo-soprano / 이리나 시쉬코바, 메조소프라노

... Ilya Selivanov, tenor / 일리야 셀리바노프, 테너

... Yuri Vlasov, bass / 유리 블라소프, 베이스

... Nicholas Angelich, piano / 니콜라스 안젤리치, 피아노

... Gabriele Baldocci, piano / 가브리엘레 발도치, 피아노

... Alexander Mogilevsky, piano / 알렉산더 모길레프스키, 피아노

... Stepan Simonian, piano / 스테판 시모니안, 피아노

... Dimitrios Desyllas, Andreas Farmakis, Nikolaos Metallinos, Sergey Mikhaylenko, Cornelia Monske, Koen Plaetinck, Andrey Volosovskiy (percussions) / 디미트리오스 데실라스, 안드레아스 파르마키스, 니콜라오스 메탈리노스, 세르게이 미하일렌코, 코르넬리아 몬스케, 쿤 플라에팅크, 안드레이 볼로소프스키 (퍼커션)

Europa Choir Akademie Gorlitz / 고를리츠 유럽 합창단 아카데미

Ekaterina Antonenko, choirmaster / 예카테리나 안토넨코, 합창 지휘

Charles Dutoit, conductcor / 샤를 뒤투아 지휘

CD4 스카를라티 소나타 발췌

... Evgeni Bozhanov, piano / 에프게니 보자노프, 피아노

바흐 4대의 하프시코드를 위한 협주곡

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

... Dong Hyek Lim, piano / 임동혁, 피아노

... Sophie Pacini, piano / 소피 파치니, 피아노

... Mauricio Vallina, piano / 마우리시오 발리나, 피아노

Symphoniker Hamburg / 함부르크 심포니 오케스트라

슈만 <어린이의 정경>

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

쇼팽 서주와 화려한 폴로네즈

... Mischa Maisky, cello / 미샤 마이스키, 첼로

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

CD5 프로코피에프 바이올린과 피아노를 위한 소나타 2번

... Tedi Papavrami, violin / 테디 파파브라미, 바이올린

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

프로코피에프 피아노 협주곡 3번

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Symphoniker Hamburg / 함부르크 심포니 오케스트라

Sylvain Cambreling, conductor / 실뱅 캉브를랭 지휘

CD6 모차르트 4개의 손을 위한 소나타

... Akane Sakai, piano / 아카네 사카이, 피아노

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

드뷔시 4개의 손을 위한 작은 모음곡

... Sergei Babayan, piano / 세르게이 바바얀, 피아노

... Evgeni Bozhanov, piano / 에프게니 보자노프, 피아노

그라나도스/크라이슬러 스페인 무곡 5번

... Geza Hosszu-Legocky, violin / 게자 로스주-레고츠키, 바이올린

... Sergei Babayan, piano / 세르게이 바바얀, 피아노

풀랑크 2대의 피아노를 위한 소나타, 루토스와프스키 2대의 피아노를 위한 파가니니 주제에 의한 변주곡

... Sergio Tiempo, piano / 세르히오 티엠포, 피아노

... Karin Lechner, piano / 카렌 레흐너, 피아노

라흐마니노프 4개의 손을 위한 6개의 피아노 소품 중 4번 왈츠

... Kathia Buniatischvili, piano / 카티아 부니아티쉬빌리, 피아노

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Rendez-vous with Martha Argerich, Vol. 3 (2024)

마르타 아르헤리치와의 만남 3집 7CD

CD1 베토벤 - 모차르트 오페라 <마술피리> 중 파미나와 파파게노의 이중창 <사랑을 느끼는 남자들은> 주제에 의한 7개의 변주곡

... Mischa Maisky, cello / 미샤 마이스키, 첼로

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

베토벤 바이올린과 피아노를 위한 소나타 8번

... Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

베토벤 피아노 트리오 5번 <유령>

... Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

... Natalia Margulis, cello / 나탈리아 마르굴리스, 첼로

... Jura Margulis, piano / 유라 마르굴리스, 피아노

CD2 베토벤 피아노 협주곡 2번

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Symphoniker Hamburg / 함부르크 심포니 오케스트라

Sylvain Cambreling, conductor / 실뱅 캉브를랭 지휘

멘델스존 피아노 트리오 1번

... Anne-Sophie Mutter, violin / 안네-조피 무터, 바이올린

... Mischa Maisky, cello / 미샤 마이스키, 첼로

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

브람스 비올라와 피아노를 위한 소나타 2번

... Gerard Causse, viola / 제라르 코세, 비올라

... Nicholas Angelich, piano / 니콜라스 안젤리치, 피아노

CD3 슈베르트 즉흥곡 발췌, 피아노 소나타 13번

... Maria Joao Pires, piano / 마리아 주앙 피레스, 피아노

모차르트 4개의 손을 위한 소나타

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

... Maria Joao Pires, piano / 마리아 주앙 피레스, 피아노

CD4 파블로 카잘스 <새의 노래>

... Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

... Natalia Margulis, cello / 나탈리아 마르굴리스, 첼로

... Jura Margulis, piano / 유라 마르굴리스, 피아노

파야 스페인 민요 모음곡

... Tedi Papavrami, violin / 테디 파파브라미, 바이올린

... Maki Okada, piano / 마키 오카다, 피아노

프랑크 피아노 퀸텟

... Akiko Suwanai, violin / 아키코 스와나이, 바이올린

... Tedi Papavrami, violin / 테디 파파브라미, 바이올린

... Lyda Chen, viola / 리다 첸, 비올라

... Alexander Kniazev, cello / 알렉산더 크니아제프, 첼로

... Evgeni Bozhanov, piano / 에프게니 보자노프, 피아노

CD5 피아졸라/소피아 구바이둘리나 <위대한 탱고>

... Gidon Kremer, violin / 기돈 크레머, 바이올린

... Georgijs Osokins, piano / 게오르기스 오소킨스, 피아노

번스타인 뮤지컬 <웨스트사이드 스토리> 중 2대의 피아노를 위한 교향적 무곡

... Anton Gerzenberg, piano / 안톤 게르첸베르크, 피아노

... Daniel Gerzenberg, piano / 다니엘 게르첸베르크, 피아노

피아졸라 <부에노스아이레스의 사계>

... Tedi Papavrami, violin / 테디 파파브라미, 바이올린

... Eugene Lifschitz, cello / 유진 리프쉬츠, 첼로

... Alexander Gurning, piano / 알렉산더 구르닝, 피아노

CD6 무소르그스키 <죽음의 노래와 춤>

... Michael Volle, baritone / 미하엘 폴레, 바리톤

... Daniel Gerzenberg, piano / 다니엘 게르첸베르크, 피아노

버르토크 2대의 피아노와 퍼커션을 위한 소나타

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

... Nelson Goerner, piano / 넬손 괴르너, 피아노

... Alexej Gerassimez & Lukas Bohm (percussion) / 알렉세이 게라시메츠 & 루카스 뵘, 퍼커션

바바자니안 피아노 트리오

... Michael Guttman, violin / 미하엘 구트만, 바이올린

... Jing Zhao, cello / 징 자오, 첼로

... Elena Lisitsian, piano / 엘레나 리시치안, 피아노

CD7 쇼스타코비치 첼로와 피아노를 위한 소나타

... Mischa Maisky, cello / 미샤 마이스키, 첼로

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

프로코피에프 플루트와 피아노를 위한 소나타

... Susanne Barner, flute / 수잔 바르너, 플루트

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

쇼스타코비치 2대의 피아노를 위한 콘체르티노

... Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

... Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

바인베르크 플루트와 피아노를 위한 12개의 소품

... Susanne Barner, flute / 수잔 바르너, 플루트

... Akane Sakai, piano / 아카네 사카이, 피아노

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2002-2004 (Chamber Music)

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2002~2004 루가노 페스티벌 실내악 3CD

CD1 프로코피에프 2대의 피아노를 위한 교향곡 1번 <클래시컬> (리쿠야 데라시마 편곡)

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Yefim Bronfman, piano / 예핌 브론프만, 피아노

차이코프스키 모음곡 <호두까기 인형> (니콜라스 에코노쿠 편곡)

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Mirabela Dina, piano / 미라벨라 디나, 피아노

쇼스타코비치 피아노 트리오 2번

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Maxim Vengerov, violin / 막심 벵게로프, 바이올린

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

CD2 브람스 바이올린 소나타 3번

Maxim Vengerov, violin / 막심 벵게로프, 바이올린

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

쇼스타코비치 피아노 트리오 1번

Yefim Bronfman, piano / 예핌 브론프만, 피아노

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

CD3 슈만 피아노 퀸텟

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Dora Schwarzberg, violin / 도라 슈바르츠베르크, 바이올린

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Nora Romanoff-Schwarzberg, viola / 노라 로마노프-슈바르츠베르크, 비올라

Mark Drobinsky, cello / 마르크 드로빈스키, 첼로

슈만 바이올린 소나타 1번

Geza Hosszu-Legocky, violin / 게자 호스주 레고츠키, 바이올린

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

드보르자크 피아노 콰르텟 2번

Walter Delahunt, piano / 월터 들라훈트, 피아노

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Lida Chen, viola / 리다 첸, 비올라

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2003 (Chamber Music)

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2003 루가노 페스티벌 실내악 3CD

CD1 하이든 피아노 트리오 <집시 론도>

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

라흐마니노프 6개의 듀엣

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

그리그 첼로 소나타

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

Gabriela Montero, piano / 가브리엘라 몬테로, 피아노

CD2 아렌스키 피아노 트리오 1번

Polina Leschenko, piano / 폴리나 레셴코, 피아노

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

루토스와프스키 2대의 피아노를 위한 파가니니 주제에 의한 변주곡

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Giorgia Tomassi, piano / 조르지아 토마시, 피아노

프랑크 피아노 퀸텟

Alexander Gurning, piano / 알렉산더 구르닝, 피아노

Dora Schwarzberg, violin / 도라 슈바르츠베르크, 바이올린

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Lida Chen, viola / 리다 첸, 비올라

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

CD3 피아졸라 2대의 피아노를 위한 탱고 - 레비라도 및 아디오스 노니노

Karin Lechner, piano / 카린 레흐너, 피아노

Sergio Tiempo, piano / 세르히오 티엠포, 피아노

가브리엘라 몬테로 - 베토벤 피아노 협주곡 1번 주제에 의한 즉흥 연주

Gabriela Montero, piano / 가브리엘라 몬테로, 피아노

피아졸라 망각 및 헤라르도 마토스 로드리게스 <가장행렬> (호르헤 안드레스 보소 편곡)

Dora Schwarzberg, violin / 도라 슈바르츠베르크, 바이올린

Jorge Andres Bosso, cello / 호르헤 안드레스 보소, 첼로

The Cello Concep(r)t / 첼로 컨셉트

집시, 헝가리, 루마니아 전통 음악 발췌

Geza Hosszu-Legocky, violin / 게자 호스주 레고츠키, 바이올린

The Five DeVils / 파이브 데빌스

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2005 (Chamber Music)

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2005 루가노 페스티벌 실내악 3CD

CD1 멘델스존 피아노 트리오 2번

Nicholas Angelich, piano / 니콜라스 안젤리치, 피아노

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

베토벤 피아노 콰르텟 3번

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Lida Chen, viola / 리다 첸, 비올라

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

모차르트 소나타 16번 (그리그 2대의 피아노를 위한 편곡)

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Piotr Anderszewski, piano / 표트르 안데르셰프스키, 피아노

CD2 라흐마니노프 첼로 소나타

Mischa Maisky, cello / 미샤 마이스키, 첼로

Sergio Tiempo, piano / 세르히오 티엠포, 피아노

라흐마니노프 2대의 피아노를 위한 모음곡 2번

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Gabriela Montero, piano / 가브리엘라 몬테로, 피아노

마누엘 인판테 <안달루시아 춤곡>

Karin Lechner, piano / 카린 레흐너, 피아노

Sergio Tiempo, piano / 세르히오 티엠포, 피아노

CD3 브람스 2대의 피아노를 위한 하이든 주제에 의한 변주곡

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Polina Leschenko, piano / 폴리나 레셴코, 피아노

브람스 피아노 퀸텟

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Dora Schwarzberg, violin / 도라 슈바르츠베르크, 바이올린

Lucy Hall, violin / 루시 홀, 바이올린

Nora Romanoff-Schwarzberg, viola / 노라 로마노프-슈바르츠베르크, 비올라

Mark Drobinsky, cello / 마르크 드로빈스키, 첼로

구아스타비노 2대의 피아노를 위한 3개의 아르헨티나 로망스

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Mauricio Vallina, piano / 마우리시오 발리나, 피아노

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2006 (Chamber Music)

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2006 루가노 페스티벌 실내악 3CD

CD1 슈만 피아노 콰르텟

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Lida Chen, viola / 리다 첸, 비올라

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

멘델스존 첼로 소나타 2번

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

Gabriela Montero, piano / 가브리엘라 몬테로, 피아노

슈만 환상소곡집 작품 73

Sergei Nakariakov, flügelhorn / 세르게이 나카리아코프, 플뤼겔호른

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

CD2 슈만 피아노 트리오 1번

Nicholas Angelich, piano / 니콜라스 안젤리치, 피아노

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

타네예프 피아노 퀸텟

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Dora Schwarzberg, violin / 도라 슈바르츠베르크, 바이올린

Lucy Hall, violin / 루시 홀, 바이올린

Nora Romanoff-Schwarzberg, viola / 노라 로마노프-슈바르츠베르크, 비올라

Jorge Bosso, cello / 호르헤 보소, 첼로

CD3 드뷔시 3개의 녹턴 발췌 (라벨의 2대의 피아노를 위한 편곡)

Karin Lechner, piano / 카린 레흐너, 피아노

Sergio Tiempo, piano / 세르히오 티엠포, 피아노

슈니트케 바이올린 소나타 1번

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Polina Leschenko, piano / 폴리나 레셴코, 피아노

프리드리히 굴다 첼로와 관악기를 위한 협주곡

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

Members of the Orchestra della Svizzera Italiana / 스위스-이탈리아 오케스트라 단원들

Alexandre Rabinovitch-Barakovsky, conductor / 알렉상드르 라비노비치-바라코프스키 지휘

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2007 (Chamber Music)

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2007 루가노 페스티벌 실내악 3CD

CD1 베토벤 피아노 트리오 5번 <유령>

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Mischa Maisky, cello / 미샤 마이스키, 첼로

모차르트 오르골 왈츠를 위한 환상곡 (부조니 2대의 피아노를 위한 편곡)

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

슈만 2대의 피아노를 위한 안단테와 변주곡

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Gabriela Montero, piano / 가브리엘라 몬테로, 피아노

슈만 <어린이의 정경>

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

CD2 베토벤 피아노 콰르텟 2번

Karin Lechner, piano / 카린 레흐너, 피아노

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Lida Chen, viola / 리다 첸, 비올라

Mark Drobinsky, cello / 마르크 드로빈스키, 첼로

라벨 4개의 손을 위한 모음곡 <어미 거위>

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Alexander Mogilevsky, piano / 알렉산더 모길레프스키, 피아노

글린카 피아노, 2대의 바이올린, 비올라, 첼로, 더블베이스를 위한 그랜드 섹스텟

Alexander Mogilevsky, piano / 알렉산더 모길레프스키, 피아노

Lucia Hall, violin / 루시아 홀, 바이올린

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Nora Romanoff-Schwarzberg, viola / 노라 로마노프-슈바르츠베르크, 비올라

Mark Drobinsky, cello / 마르크 드로빈스키, 첼로

Enrico Fagone, double bass / 엔리코 파고네, 더블베이스

메시앙 주제와 변주

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Francesco Piemontesi, piano / 프란체스코 피에몬테시, 피아노

라벨 <다프니스와 클로에> 모음곡 2번 (루시앙 가르방 2대의 피아노를 위한 편곡)

Sergio Tiempo, piano / 세르히오 티엠포, 피아노

Karin Lechner, piano / 카린 레흐너, 피아노

CD3 버르토크 바이올린 소나타 1번

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

도흐나니 피아노 퀸텟 1번

Nicholas Angelich, piano / 니콜라스 안젤리치, 피아노

Dora Schwarzberg, violin / 도라 슈바르츠베르크, 바이올린

Lucia Hall, violin / 루시아 홀, 바이올린

Nora Romanoff-Schwarzberg, viola / 노라 로마노프-슈바르츠베르크, 비올라

Jorge Bosso, cello / 호르헤 보소, 첼로

루토스와프스키 2대의 피아노를 위한 파가니니 주제에 의한 변주곡

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Mauricio Vallina, piano / 마우리시오 발리나, 피아노

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2008 (Chamber Music)

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2008 루가노 페스티벌 실내악 3CD

CD1 모차르트 4개의 손을 위한 안단테와 변주곡

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Stephen Kovacevich, piano / 스티븐 코바세비치, 피아노

슈만 바이올린 소나타 2번

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

아렌스키 피아노 퀸텟

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Dora Schwarzberg, violin / 도라 슈바르츠베르크, 바이올린

Lucia Hall, violin / 루시아 홀, 바이올린

Nora Romanoff-Schwarzberg, viola / 노라 로마노프-슈바르츠베르크, 비올라

Mark Drobinsky, cello / 마르크 드로빈스키, 첼로

생상스 2대의 피아노를 위한 스케르초

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Akane Sakai, piano / 아카네 사카이, 피아노

CD2 쇼스타코비치 피아노 트리오 1번

Lily Maisky, piano / 릴리 마이스키, 피아노

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Mischa Maisky, cello / 미샤 마이스키, 첼로

라흐마니노프 2대의 피아노를 위한 모음곡 1번

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

야나체크 피아노, 2대의 바이올린, 비올라, 클라리넷, 호른, 바순을 위한 콘체르티노

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Lucia Hall, violin / 루시아 홀, 바이올린

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Nora Romanoff-Schwarzberg, viola / 노라 로마노프-슈바르츠베르크, 비올라

Corrado Giuffredi, clarinet / 코라도 주프레디, 클라리넷

Zora Slokar, horn / 조라 슬로카, 호른

Vincent Godel, bassoon / 뱅상 고델, 바순

드보르자크 4개의 손을 위한 슬라브 무곡 발췌

Lily Maisky, piano / 릴리 마이스키, 피아노

Karin Lechner, piano / 카린 레흐너, 피아노

CD3 피아졸라 3개의 탱고 (에두아르도 후베르트 2대의 피아노를 위한 편곡)

Eduardo Hubert, piano / 에두아르도 후베르트, 피아노

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

라벨 2대의 피아노를 위한 서주와 알레그로

Giorgia Tomassi, piano / 조르지아 토마시, 피아노

Alessandro Stella, piano / 알레산드로 스텔라, 피아노

피아졸라 사계 (호세 브라가토의 피아노 트리오를 위한 편곡)

Alexander Gurning, piano / 알렉산더 구르닝, 피아노

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Alexandre Debrus, cello / 알렉상드르 드브뤼, 첼로

미하일 플레트네프 2대의 피아노와 오케스트라를 위한 스위스 환상곡

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Alexander Mogilevsky, piano / 알렉산더 모길레프스키, 피아노

Orchestra della Svizzera Italiana / 스위스-이탈리아 오케스트라

Mikhail Pletnev, conductor / 미하일 플레트네프 지휘

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2009 (Chamber Music)

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2009 루가노 페스티벌 실내악 3CD

CD1 슈만 환상소곡집 작품 88

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

멘델스존 부수음악 <한여름 밤의 꿈> (2대의 피아노를 위한 편곡)

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Cristina Marton, piano / 크리스티나 마튼, 피아노

쇼팽 서주와 화려한 폴로네즈

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

멘델스존 피아노 섹스텟

Khatia Buniatishvili, piano / 카티아 부니아티쉬빌리, 피아노

Dora Schwarzberg, violin / 도라 슈바르츠베르크, 바이올린

Nora Romanoff-Schwarzberg, viola / 노라 로마노프-슈바르츠베르크, 비올라

Lida Chen, viola / 리다 첸, 비올라

Jorge Bosso, cello / 호르헤 보소, 첼로

Enrico Fagone, double bass / 엔리코 파고네, 더블베이스

CD2 버르토크 바이올린 소나타 2번

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Khatia Buniatishvili, piano / 카티아 부니아티쉬빌리, 피아노

리스트 2대의 피아노를 위한 <돈 후안의 회상>

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Mauricio Vallina, piano / 마우리치오 발리나, 피아노

글린카 섹스텟

Polina Leschenko, piano / 폴리나 레셴코, 피아노

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Geza Hosszu-Legocky, violin / 게자 호스주-레고츠키, 바이올린

Lida Chen, viola / 리다 첸, 비올라

Mark Drobinsky, cello / 마르크 드로빈스키, 첼로

Enrico Fagone, double bass / 엔리코 파고네, 더블베이스

라흐마니노프 6개의 손을 위한 로망스 및 왈츠

Daniel Gerzenberg, piano / 다니엘 게르첸베르크, 피아노

Anton Gerzenberg, piano / 안톤 게르첸베르크, 피아노

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

라흐마니노프 2대의 피아노를 위한 러시아 랩소디

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Alexander Mogilevsky, piano / 알렉산더 모길레프스키, 피아노

CD3 파야 <스페인 정원의 밤>

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Orchestra della Svizzera Italiana / 스위스-이탈리아 오케스트라

Alexander Vedernikov, conductor / 알렉산더 베데르니코프 지휘

라벨 2대의 피아노를 위한 스페인 랩소디

Sergio Tiempo, piano / 세르히오 티엠포, 피아노

Karin Lechner, piano / 카린 레흐너, 피아노

블로흐 피아노 퀸텟 1번

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Lucia Hall, violin / 루시아 홀, 바이올린

Nora Romanoff-Schwarzberg, viola / 노라 로마노프-슈바르츠베르크, 비올라

Mark Drobinsky, cello / 마르크 드로빈스키, 첼로

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2010

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2010 루가노 페스티벌 3CD

CD1 슈만 바이올린 소나타 1번

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

쇼팽 2대의 피아노를 위한 론도

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Sergei Edelmann, piano / 세르게이 에델만, 피아노

브람스 2대의 피아노를 위한 슈만 주제에 의한 변주곡

Nicholas Angelich, piano / 니콜라스 안젤리치, 피아노

Lily Maisky, piano / 릴리 마이스키, 피아노

쇼팽 피아노 협주곡 1번

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Orchestra della Svizzera Italiana / 스위스-이탈리아 오케스트라

Jacek Kaspszyk, conductor / 야체크 카스프쉬크 지휘

CD2 슈만 아다지오와 알레그로

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

리스트 2대의 피아노를 위한 전주곡

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Daniel Rivera, piano / 다니엘 리베라, 피아노

코른골트 피아노 퀸텟

Alexander Mogilevsky, piano / 알렉산더 모길레프스키, 피아노

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Lucia Hall, violin / 루시아 홀, 바이올린

Nora Romanoff-Schwarzberg, viola / 노라 로마노프-슈바르츠베르크, 비올라

Mark Drobinsky, cello / 마르크 드로빈스키, 첼로

버르토크 2대의 피아노와 퍼커션을 위한 소나타

Martha Argerich & Stephen Kovacevich, pianos / 마르타 아르헤리치 및 스티븐 코바세비치, 피아노

Louis Sauvetre & Danilo Grassi, percussion / 루이 소브트르 및 다닐로 그라시, 퍼커션

CD3 그라나도스 피아노 퀸텟

Gabriela Montero, piano / 가브리엘라 몬테로, 피아노

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Geza Hosszu-Legocky, violin / 게자 호스주-레고츠키, 바이올린

Lida Chen, viola / 리다 첸, 비올라

Natalia Margulis, cello / 나탈리아 마르굴리스, 첼로

스트라빈스키 모음곡 <불새> (카를로 마리아 그리구올리 3대의 피아노를 위한 편곡)

Giorgia Tomassi, piano / 조르지아 토마시, 피아노

Carlo Maria Griguoli, piano / 카를로 마리아 그리구올리, 피아노

Alessandro Stella, piano / 알레산드로 스텔라, 피아노

그레인저 2대의 피아노를 위한 거슈윈 오페라 <포기와 베스>에 의한 환상곡

Gabriela Montero, piano / 가브리엘라 몬테로, 피아노

Alexander Gurning, piano / 알렉산더 구르닝, 피아노

슈니트케 피아노 퀸텟

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Dora Schwarzberg, violin / 도라 슈바르츠베르크, 바이올린

Lucia Hall, violin / 루시아 홀, 바이올린

Lida Chen, viola / 리다 첸, 비올라

Jorge Bosso, cello / 호르헤 보소, 첼로

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2011

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2011 루가노 페스티벌 3CD

CD1 베토벤 바이올린 소나타 8번

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

모차르트 4개의 손을 위한 소나타

Cristina Marton, piano / 크리스티나 마튼, 피아노

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

하이든 피아노 트리오 43번

Polina Leschenko, piano / 폴리나 레셴코, 피아노

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Julian Steckel, cello / 율리안 슈테켈, 첼로

슈만 환상소곡집 작품 73

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

CD2 리스트 2대의 피아노를 위한 비창 협주곡

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

라흐마니노프 <슬픔의 삼중주> 2번

Denis Kozhukhin, piano / 데니스 코주힌, 피아노

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Yan Levionnois, cello / 얀 레비오누아, 첼로

쇼스타코비치 오페레타 <체리요무쉬키> 모음곡 (카를로 마리아 그리구올리 3대의 피아노를 위한 편곡)

Giorgia Tomassi, piano / 조르지아 토마시, 피아노

Carlo Maria Griguoli, piano / 카를로 마리아 그리구올리, 피아노

Alessandro Stella, piano / 알레산드로 스텔라, 피아노

CD3 라벨 2대의 피아노를 위한 라 발스

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Sergio Tiempo, piano / 세르히오 티엠포, 피아노

라벨 피아노 협주곡

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Orchestra della Svizzera Italiana / 스위스-이탈리아 오케스트라

Jacek Kaspszyk, conductor / 야체크 카스프쉬크 지휘

자렝브스키 피아노 퀸텟

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Dora Schwarzberg, violin / 도라 슈바르츠베르크, 바이올린

Lucia Hall, violin / 루시아 홀, 바이올린

Lida Chen, viola / 리다 첸, 비올라

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2012

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2012 루가노 페스티벌 3CD

CD1 모차르트 4개의 손을 위한 소나타

Maria Joao Pires, piano / 마리아 주앙 피레스, 피아노

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

슈만 5개의 민요풍 소품

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

말러 피아노 콰르텟

Lily Maisky, piano / 릴리 마이스키, 피아노

Sascha Maisky, violin / 사샤 마이스키, 바이올린

Lyda Chen, viola / 리다 첸, 비올라

Mischa Maisky, cello / 미샤 마이스키, 첼로

모차르트 피아노 협주곡 25번

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Orchestra della Svizzera Italiana / 스위스-이탈리아 오케스트라

Jacek Kaspszyk, conductor / 야체크 카스프쉬크 지휘

CD2 브람스 2대의 피아노를 위한 하이든 주제에 의한 변주곡

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Nicholas Angelich, piano / 니콜라스 안젤리치, 피아노

드보르자크 피아노 퀸텟

Polina Leschenko, piano / 폴리나 레셴코, 피아노

Ilya Gringolts. violin / 일리야 그린골츠, 바이올린

Nathan Braude, viola / 나탄 브라우데, 비올라

Torleif Thedeen, cello / 토를레이프 테덴, 첼로

마르투치 2대의 피아노를 위한 변주곡

Nelson Goerner, piano / 넬손 괴르너, 피아노

Rusudan Alavidze, piano / 루수단 알라비제, 피아노

스메타나 2대의 피아노 8개의 손을 위한 소나타 및 론도

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Anton Gerzenberg, piano / 안톤 게르첸베르크, 피아노

Daniel Gerzenberg, piano / 다니엘 게르첸베르크, 피아노

CD3 프로코피에프 바이올린 소나타 2번

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

드뷔시 교향시 <바다> (카를로 마리아 그리구올리 3대의 피아노를 위한 편곡)

Giorgia Tomassi, piano / 조르지아 토마시, 피아노

Carlo Maria Griguoli, piano / 카를로 마리아 그리구올리, 피아노

Alessandro Stella, piano / 알레산드로 스텔라, 피아노

메트너 피아노 퀸텟

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Dora Schwarzberg, violin / 도라 슈바르츠베르크, 바이올린

Lucia Hall, violin / 루시아 홀, 바이올린

Nora Romanoff-Schwarzberg, viola / 노라 로마노프-슈바르츠베르크, 비올라

Jing Zhao, cello / 징 자오, 첼로

마리아노 모레스 2대의 피아노를 위한 군대식 따꼬 (알레 페트라소 편곡)

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Ale Petrasso, piano / 알레 페트라소, 피아노

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2013

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2013 루가노 페스티벌 3CD

CD1 베토벤 피아노 협주곡 1번

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Orchestra della Svizzera Italiana / 스위스-이탈리아 오케스트라

Hubert Soudant, conductor / 휘버르트 사우단트 지휘

베토벤 첼로 소나타 2번

Mischa Maisky, cello / 미샤 마이스키, 첼로

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

CD2 레스피기 바이올린 소나타

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

리스트 <슬픔의 곤돌라>

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Jura Margulis, piano / 유라 마르굴리스, 피아노

쇼스타코비치 첼로 소나타

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

Gabriela Montero, piano / 가브리엘라 몬테로, 피아노

CD3 라벨 바이올린 소나타

Andrey Baranov, violin / 안드레이 바라노프, 바이올린

Jura Margulis, piano / 유라 마르굴리스, 피아노

드뷔시 4개의 손을 위한 작은 모음곡

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Cristina Marton, piano / 크리스티나 마튼, 피아노

오펜바흐 <유쾌한 파리인> (마누엘 로젠탈의 발레 모음곡 발췌) (카를로 마리아 그리구올리 3대의 피아노를 위한 편곡 [세계 초연]

Giorgia Tomassi, piano / 조르지아 토마시, 피아노

Carlo Maria Griguoli, piano / 카를로 마리아 그리구올리, 피아노

Alessandro Stella, piano / 알레산드로 스텔라, 피아노

생상스 <동물의 사육제>

Martha Argerich & Lilya Zilberstein, pianos / 마르타 아르헤리치 및 릴리야 질버스타인, 피아노

Andrey Baranov & Michael Guttman, violins / 안드레이 바라노프 및 미하엘 구트만, 바이올린

Lyda Chen, viola / 리다 첸, 비올라

Alexandre Debrus, cello / 알렉상드르 드브뤼, 첼로

Enrico Fagone, double bass / 엔리코 파고네, 더블베이스

Alfred Rutz, flute / 알프레드 러츠, 플루트

Corrado Giuffredi, clarinet / 코라도 주프레디, 클라리넷

Gregorio Di Trapani, percussion / 그레고리오 디 트라파니, 퍼커션

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2014

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2014 루가노 페스티벌 3CD

CD1 모차르트 피아노 협주곡 20번

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Orchestra della Svizzera Italiana / 스위스-이탈리아 오케스트라

Jacek Kaspszyk, conductor / 야체크 카스프쉬크 지휘

베토벤 - 모차르트 오페라 <마술 피리> 중 파미나와 파파게노의 이중창 <사랑을 느끼는 남자들에게는>에 의한 변주곡

Mischa Maisky, cello / 미샤 마이스키, 첼로

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

미요 피아노 퀸텟을 위한 <세계의 창조>

Eduardo Hubert, piano / 에두아르도 후베르트, 피아노

Dora Schwarzberg, violin I / 도라 슈바르츠베르크, 제1바이올린

Michael Guttman, violin II / 미하엘 구트만, 제2바이올린

Nora Romanoff, viola / 노라 로마노프, 비올라

Mark Drobinsky, cello / 마르크 드로빈스키, 첼로

CD2 멘델스존 교향곡 1번 (부조니 2대의 피아노 8개의 손을 위한 편곡)

Akane Sakai, piano / 아카네 사카이, 피아노

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Anton Gerzenberg, piano / 안톤 게르첸베르크, 피아노

Daniel Gerzenberg, piano / 다니엘 게르첸베르크, 피아노

보로딘 피아노 퀸텟

Alexander Mogilevsky, piano / 알렉산더 모길레프스키, 피아노

Andrey Baranov, violin I / 안드레이 바라노프, 제1바이올린

Geza Hosszu-Legocky, violin II / 게자 호스주-레고츠키, 제2바이올린

Nora Romanoff, viola / 노라 로마노프, 비올라

Jing Zhao, cello / 징 자오, 첼로

프랭크 브리지 첼로 소나타

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

Gabriela Montero, piano / 가브리엘라 몬테로, 피아노

CD3 풀랑크 4개의 손을 위한 소나타

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Dagmar Clottu, piano / 다그마르 클로투, 피아노

풀랑크 첼로 소나타

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

Francesco Piemontesi, piano / 프란체스코 피에몬테시, 피아노

스크리아빈 2대의 피아노를 위한 환상곡

Alexander Mogilevsky, piano / 알렉산더 모길레프스키, 피아노

Daniel Rivera, piano / 다니엘 리베라, 피아노

바인베르크 바이올린 소나타 5번

Gidon Kremer, violin / 기돈 크레머, 바이올린

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2015

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2015 루가노 페스티벌 3CD

CD1 브람스 호른 트리오 편곡

Nathan Braude, viola / 나탄 브라우데, 비올라

Ilya Gringolts, violin / 일리야 그린골츠, 바이올린

Alexander Mogilevsky, piano / 알렉산더 모길레프스키, 피아노

슈만 <카논 형식에 의한 6개의 연습곡> (드뷔시 2대의 피아노를 위한 편곡)

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

슈베르트 4개의 손을 위한 자작 주제에 의한 8개의 변주곡

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Alexander Mogilevsky, piano / 알렉산더 모길레프스키, 피아노

브람스 F-A-E 소나타 중 스케르초

Mayu Kishima, violin / 마유 기시마, 바이올린

Akane Sakai, piano / 아카네 사카이, 피아노

CD2 브람스 클라리넷 트리오

Paul Meyer, clarinet / 폴 메이에, 클라리넷

Gautier Capucon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

Nicholas Angelich, piano / 니콜라스 안젤리치, 피아노

페르디난드 리에스 피아노 퀸텟

Andrey Baranov, violin / 안드레이 바라노프, 바이올린

Lyda Chen, viola / 리다 첸, 비올라

Jing Zhao, cello / 징 자오, 첼로

Enrico Fagone, double bass / 엔리코 파고네, 더블베이스

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

투리나 피아노 트리오 2번

Alissa Margulis, violin / 알리사 마르굴리스, 바이올린

Natalia Margulis, cello / 나탈리아 마르굴리스, 첼로

Jura Margulis, piano / 유라 마르굴리스, 피아노

버르토크 <루마니아 민속 춤곡> (졸탄 세케이 편곡)

Geza Hosszu-Legocky, violin / 게자 호스주-레고츠키, 바이올린

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

CD3 드뷔시 2대의 피아노를 위한 <흑과 백으로>

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Stephen Kovacevich, piano / 스티븐 코바세비치, 피아노

루이스 바칼로프 2대의 피아노와 오케스트라를 위한 항구 (위도 34도 36분 30초)

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Eduardo Hubert, piano / 에두아르도 후베르트, 피아노

Orchestra della Svizzera italiana / 스위스-이탈리아 오케스트라

Alexander Vedernikov, conductor / 알렉산더 베데르니코프 지휘

풀랑크 2대의 피아노를 위한 소나타

Sergio Tiempo, piano / 세르히오 티엠포, 피아노

Karin Lechner, piano / 카린 레흐너, 피아노

필립 글래스 <앙팡 테리블> 모음곡 및 히나스테라 4개의 에스탄시아 무곡 (카를로 마리아 그리구올리 3대의 피아노를 위한 편곡)

Giorgia Tomassi, piano / 조르지아 토마시, 피아노

Carlo Maria Griguoli, piano / 카를로 마리아 그리구올리, 피아노

Alessandro Stella, piano / 알레산드로 스텔라, 피아노

Martha Argerich & Friends - Live from the Lugano Festival 2016

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2016 루가노 페스티벌 3CD

CD1 라벨 <밤의 가스파르>

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

부조니 바이올린 협주곡

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Orchestra della Svizzera Italiana / 스위스-이탈리아 오케스트라

Alexander Vedernikov, conductor / 알렉산더 베데르니코프 지휘

모차르트 2대의 피아노를 위한 소나타

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Sergei Babayan, piano / 세르게이 바바얀, 피아노

파야 오페라 <허무한 인생> 중 2개의 스페인 무곡 (이사벨 & 플로랑스 라피트 듀오 2대의 피아노를 위한 편곡)

Sergio Tiempo, piano / 세르히오 티엠포, 피아노

Karin Lechner, piano / 카린 레흐너, 피아노

CD2 라벨 피아노 협주곡

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Orchestra della Svizzera Italiana / 스위스-이탈리아 오케스트라

Alexander Vedernikov, conductor / 알렉산더 베데르니코프 지휘

베토벤 <합창 환상곡>

Laura Antonaz, soprano / 라우라 안토나츠, 소프라노

Alice Rossi, soprano / 알리체 로시, 소프라노

Martha Fumagalli, mezzo soprano / 마르타 푸마갈리, 메조소프라노

Elisabeth Gillming, mezzo soprano / 엘리자베트 질밍, 메조소프라노

Martin Steffan Gerhard Nennemann, baritone / 마르틴 슈테판 게르하르트 넨네만, 바리톤

Matteo Bellotto, bass / 마테오 벨로토, 베이스

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Coro della Radiotelevisione svizzera / 스위스 루가노 방송 합창단

Orchestra della Svizzera Italiana / 스위스-이탈리아 오케스트라

Diego Fasolis, conductor / 디에고 파솔리스 지휘

브람스 호른 트리오

David Guerrier, horn / 다비드 게리에, 호른

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Nicholas Angelich, piano / 니콜라스 안젤리치, 피아노

CD3 베르크 피아노, 바이올린, 13개의 관악기를 위한 실내 협주곡

Renaud Capucon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Nicholas Angelich, piano / 니콜라스 안젤리치, 피아노

Members of the Orchestra della Svizzera italiana / 스위스-이탈리아 오케스트라 단원들

- Bruno Grossi & Maurizio Simeoli, flutes / 브루노 그로시 및 마우리치오 시메올리, 플루트

- Marco Schiavon & Federico Cicoria, oboes / 마르코 스키아본 및 페데리코 치코리아, 오보에

- Paolo Beltramini & Corrado Giuffredi, clarinets / 파올로 벨트라미니 및 코라도 주프레디, 클라리넷

- Stefano Franceschini, bass clarinet / 스테파노 프란체스키니, 베이스 클라리넷

- Alberto Biano & Stefano Semprini, bassoons / 알베르토 비아노 및 스테파노 셈프리니, 바순

- Ricardo Serrano & Vittorio Ferrari, horns / 리카르도 세라노 및 비토리오 페라리, 호른

- Ivano Buat, trumpet / 이바노 부아트, 트럼펫

- Floriano Rosini, trombone / 플로리아노 로지니, 트롬본

Elena Schwarz, conductor / 엘레나 슈바르츠 지휘

바흐 바이올린 소나타 4번

Tedi Papavrami, violin / 테디 파파브라미, 바이올린

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

드뷔시 2대의 피아노를 위한 <목신의 오후에의 전주곡>

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Stephen Kovacevich, piano / 스티븐 코바세비치, 피아노

마르셀로 니신만 <탱고 추는 남자>

Ensemble ReEncuentros / 앙상블 레엔쿠엔트로스

- Eduardo Hubert, piano / 에두아르도 후베르트, 피아노

- Marcelo Nisinman, bandoneón / 마르셀로 니신만, 반도네온

- Anton Martynov, violin / 안톤 마르티노프, 바이올린

- Lyda Chen, viola / 리다 첸, 비올라

- Jorge Bosso, cello / 호르세 보소, 첼로

- Enrico Fagone, double bass / 엔리코 파고네, 더블베이스

Martha Argerich & Friends - Rachmaninov Music for 2 Pianos 2014

마르타 아르헤리치와 친구들 라흐마니노프 2대의 피아노를 위한 음악 2CD

2대의 피아노를 위한 교향적 무곡

... Nelson Goerner / 넬손 괴르너

2대의 피아노를 위한 모음곡 1번, 4개의 손을 위한 6개의 듀엣

... Lilya Zilberstein / 릴리야 질버스타인

2대의 피아노를 위한 모음곡 2번

... Gabriela Montero / 가브리엘라 몬테로

6개의 손을 위한 로망스 및 왈츠

... Daniel Gerzenberg / 다니엘 게르첸베르크

... Anton Gerzenberg / 안톤 게르첸베르크

... Lilya Zilberstein / 릴리야 질버스타인

2대의 피아노를 위한 러시아 랩소디

... Lilya Zilberstein / 릴리야 질버스타인

... Alexander Mogilevsky / 알렉산더 모길레프스키

Jean-Yves Thibaudet & Nelson Goerner - Live at Verbier Festival (27 July 2009)

장-이브 티보데와 넬손 괴르너가 연주하는 브람스 4개의 손을 위한 왈츠 - 2009년 7월 27일 베르비에 페스티벌 동영상

Nelson Goerner - Live at Verbier Festival (19 July 2009)

넬손 괴르너 - 2009년 7월 19일 베르비에 페스티벌 동영상

Nelson Goerner & Lio Kuokman a la Folle Journee de Nantes (4 February 2018)

넬손 괴르너, 신포니아 바르소비아, 리오 쿠오크만 지휘 - 2018년 2월 4일 낭트의 광적인 날들 페스티벌 동영상

Nelson Goerner, Paul Meyer, Menuhin Academy Soloists & Jeunes Talents 2013 - Luna Classics Festival (19 August 2014)

넬손 괴르너, 메뉴인 아카데미 솔로이스츠, 폴 메이에 지휘 - 2014년 8월 19일 루나 클래식스 페스티벌 동영상

Paul Meyer, clarinet / 폴 메이에, 클라리넷

Pedro Franco-Lopez, clarinet / 페드로 프랑코-로페스, 클라리넷

Elisabeth Meyer, soprano / 엘리자베트 마이어, 소프라노

Martha Argerich & Friends at La Salle Pleyel in Paris (6 March 2010)

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2010년 3월 6일 파리 플레이엘 홀 콘서트 동영상

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Akane Sakai, piano / 아카네 사카이, 피아노

Lilya Zilberstein, piano / 릴리야 질버스타인, 피아노

Nelson Goerner, piano / 넬손 괴르너, 피아노

Geza Hosszu-Legocky, violin / 게자 호스주-레고츠키, 바이올린

Lyda Chen-Argerich, viola / 리다 첸-아르헤리치, 비올라

Mark Drobinsky, cello / 마르크 드로빈스키, 첼로

Jean-Claude Gengembre, percussion / 장-클로드 장장브르, 퍼커션

Camille Basle, percussion / 카미유 바슬레, 퍼커션

The Verbier Festival celebrates Martha Argerich (26 July 2011)

2011년 7월 26일 베르비에 페스티벌 콘서트 동영상

Renaud Capuçon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Martha Argerich, piano / 마르타 아르헤리치, 피아노

Ivry Gitlis, violin / 이브리 기틀리스, 바이올린

Khatia Buniatishvili, piano / 카티아 부니아티쉬빌리, 피아노

Yuja Wang, piano / 유자 왕, 피아노

Gautier Capuçon, cello / 고티에 카퓌송, 첼로

Nelson Goerner, piano / 넬손 괴르너, 피아노

Martha Argerich & Friends DVD - Live at Salle Pleyel in Paris (21 & 22 October 2013)

마르타 아르헤리치와 친구들 - 2013년 10월 21~22일 파리 플레이엘 홀 라이브 DVD

Orchestre de chambre de Lausanne / 로잔 실내 오케스트라

Martha Argerich / 마르타 아르헤리치

Frank Braley / 프랑크 브랄레

Khatia et Gvantsa Buniatishvili / 카티아와 언니 그반트사 부니아티쉬빌리

Michel Dalberto / 미셸 달베르토

Nelson Goerner / 넬손 괴르너

David Kadouch / 다비드 카두쉬

Stephen Kovacevich / 스티븐 코바세비치

Dong-Hyek Lim / 임동혁

Gabriela Montero / 가브리엘라 몬테로

Mauricio Vallina / 마우리시오 발리나

Lilya Zilberstein / 릴리야 질버스타인

David Fray / 다비드 프레

Akane Sakai / 아카네 사카이

Nicholas Angelich / 니콜라스 안젤리치

1992년 1위 없는 2위 Alessandro Cesaro (Italy) / 알레산드로 체사로 (이탈리아)

Alessandro Cesaro Plays Dowland, Ponce, Bach, Haydn, Mozart & Villa-Lobos - Promenade 2020

알레산드로 체사로가 연주하는 다울랜드, 퐁세, 바흐, 하이든, 모차르트, 빌라-로부스 - 산책

1992년 공동 3위 Niklas Sivelöv (Sweden) / 니클라스 시벨뢰브 (스웨덴)

01 Niklas Sivelov - Bach Partitas & English Suites, Vol. 1 (2021)

니클라스 시벨뢰브 - 바흐 파르티타 및 영국 모음곡 1집

02 Niklas Sivelov - Bach Partitas & English Suites, Vol. 2 (2022)

니클라스 시벨뢰브 - 바흐 파르티타 및 영국 모음곡 2집

03 Niklas Sivelov - Bach Partitas & English Suites, Vol. 3 (2022)

니클라스 시벨뢰브 - 바흐 파르티타 및 영국 모음곡 3집

04 Niklas Sivelov - Beethoven Late Sonatas 2018

니클라스 시벨뢰브 - 베토벤 후기 소나타 28~32번 2CD

05 Niklas Sivelov - Beethoven Piano Sonatas, Op. 2 (2024)

니클라스 시벨뢰브 - 베토벤 피아노 소나타 1~3번

06 Niklas Sivelov - Haydn Sonatas & Variations 2018

니클라스 시벨뢰브 하이든 소나타 47, 53, 42번 및 안단테와 변주곡

07 Niklas Sivelov - Improvisational One (Piano Improvisations inspired by Carl Michael Bellman) 2010

니클라스 시벨뢰브 카를 마이클 벨만에 영감 받은 피아노 즉흥곡

08 Niklas Sivelov - Niklas Sivelov Piano Concertos 2020

니클라스 시벨뢰브 - 자작 피아노 협주곡

피아노와 오케스트라를 위한 콘체르토 클라시코 및 피아노와 현악기를 위한 협주곡 2번

Malmö Symphony Orchestra / 말뫼 교향악단

Victor Aviat, conductor / 빅토르 아비아 지휘

피아노와 관악단을 위한 협주곡 5번

Livgardets dragonmusikkår / 왕립 스웨덴 기병대

David Bjorkman, conductor / 다비드 비요르크만 지휘

09 Niklas Sivelov - Per Norgard Early Piano Works 2017

니클라스 시벨뢰브 - 페르 노르고르 초기 피아노 작품집

10 Niklas Sivelov - Schumann Piano Sonatas 2024

니클라스 시벨뢰브 - 슈만 피아노 소나타

11 Niklas Sivelov - Sivelov Piano Music 2015

니클라스 시벨뢰브 - 자작 피아노 음악

12 Niklas Sivelov - Songs & Collaborations 2019

니클라스 시벨뢰브 - 노래와 협연

13 Niklas Sivelov - Stenhammar Piano Works 1998

니클라스 시벨뢰브 - 빌헬름 스텐함마르 피아노 작품집

14 Niklas Sivelov Plays Bach - Towards the C 2020

니클라스 시벨뢰브가 연주하는 바흐 - C를 향하여

15 Niklas Sivelov Plays Liszt - Beethoven Symphonies Nos. 1 & 3 (Transcriptions) 2007

니클라스 시벨뢰브가 연주하는 리스트 - 베토벤 교향곡 1번 및 3번 편곡

16 Niklas Sivelov Plays Schumann 1998

니클라스 시벨뢰브가 연주하는 슈만

17 Niklas Sivelov Plays Sivelov - Expose 2017

니클라스 시벨뢰브가 연주하는 자작곡들 - 발표 2CD

18 Niklas Sivelov Plays Wilhelm Peterson-Berger - Flowers from Froso Island 1999

니클라스 시벨뢰브가 연주하는 빌헬름 페테르손-베리에르 - 프뢰쇠 섬의 꽃들

19 Niklas Sivelov, Joachim Gustafsson & Bogota Philharmonic Orchestra - Beethoven Piano Concertos, Vol. 1 (2022)

니클라스 시벨뢰브, 보고타 필하모닉 오케스트라, 요아힘 구스타프손 지휘 - 베토벤 피아노 협주곡 1집 4번 및 바이올린 협주곡 편곡

20 Niklas Sivelov, Joachim Gustafsson & Orquesta Filarmonica de Bogota - Beethoven Piano Concertos, Vol. 2 (2024)

니클라스 시벨뢰브, 보고타 필하모닉 오케스트라, 요아힘 구스타프손 지휘 - 베토벤 피아노 협주곡 2집 2번, 에그몬트 서곡 및 3번

21 Niklas Sivelov, Mario Venzago & Malmo Symphony Orchestra - Stenhammar Piano Concertos 2011

니클라스 시벨뢰브, 말뫼 교향악단, 마리오 벤차고 지휘 - 스텐함마르 피아노 협주곡 1번 및 2번

Niklas Sivelov - Piano Music of Argentina

니클라스 시벨뢰브가 연주하는 히나스테라, 피아졸라, 구아스타비노 - 아르헨티나 피아노 음악 mp3

1996년 1위 없는 2위 Per Tengstrand (Sweden) / 페르 텡스트란드 (스웨덴)

Per Tengstrand, Levon Chilingirian & Camerata Roman - Mozart Piano Concertos 8 & 9 (2001)

페르 텡스트란드, 카메라타 로만, 레본 칠링기리안 지휘 - 모차르트 피아노 협주곡 8번 및 9번

Per Tengstrand - 1995 Queen Elisabeth Competition Finale - Concerto n.1 de Chopin

Per Tengstrand - 1995 Queen Elisabeth Competition Finale - John Weeks – Requiescat

Per Tengstrand - 1995 Queen Elisabeth Competition Finale

페르 텡스트란드 - 1995 퀸엘리자베스 콩쿠르 결선 동영상 및 녹음 mp3

1996년 공동 3위 Cédric Tiberghien (France) / 세드릭 티베르기엥 (프랑스)

01 Cedric Tiberghien - Bach Partitas Nos. 2-4 (2007)

세드릭 티베르기엥 - 바흐 파르티타 2~4번

02 Cedric Tiberghien - Bartok Mikrokosmos 5 & Other Piano Music 2016

세드릭 티베르기엥 - 버르토크 미크로코스모스 5권 외

​03 Cedric Tiberghien - Bartok Mikrokosmos 6 & Other Piano Music 2014

세드릭 티베르기엥 - 버르토크 미크로코스모스 6권 외

04 Cedric Tiberghien - Beethoven Complete Variations for Piano, Vol. 1 (2023)

세드릭 티베르기엥 - 베토벤 변주곡 1집 2CD

05 Cedric Tiberghien - Beethoven Complete Variations for Piano, Vol. 2 (2024)

세드릭 티베르기엥 - 베토벤 변주곡 2집 2CD

06 Cedric Tiberghien - Brahms Hungarian Dances 2008

세드릭 티베르기엥 - 브람스 헝가리 무곡 외

​07 Cedric Tiberghien - Chopin & Brahms Ballades 2013

세드릭 티베르기엥 - 쇼팽 및 브람스 발라드

​08 Cedric Tiberghien - Chopin 24 Preludes, Piano Sonata No. 2 & Scherzo No. 2 (2017)

세드릭 티베르기엥 - 쇼팽 24개 전주곡, 피아노 소나타 2번, 스케르초 2번

09 Cedric Tiberghien - Chopin Mazurkas 2010

세드릭 티베르기엥 - 쇼팽 마주르카

​10 Cedric Tiberghien - Liszt Annees de Pelerinage III & Other Late Piano Works 2019

세드릭 티베르기엥 - 리스트 순례의 연보 3권 및 후기 피아노 작품집

​11 Cedric Tiberghien - Szymanowski Piano Music 2014

세드릭 티베르기엥 - 시마노프스키 피아노 음악

Cedric Tiberghien - Beethoven Variations pour Piano

세드릭 티베르기엥 - 베토벤 변주곡 mp3

Alina Ibragimova & Cedric Tiberghien - Ravel Complete Music for Violin & Piano 2011

알리나 이브라기모바, 세드릭 티베르기엥 - 라벨 바이올린과 피아노를 위한 음악 전곡

Alina Ibragimova & Cedric Tiberghien - Szymanowski Complete Music for Violin & Piano 2009

알리나 이브라기모바, 세드릭 티베르기엥 - 시마노프스키 바이올린과 피아노를 위한 음악 전곡

Alina Ibragimova & Cedric Tiberghien - Vierne & Franck Violin Sonatas 2019

알리나 이브라기모바, 세드릭 티베르기엥 - 비에른 및 프랑크 바이올린 소나타

​Cedric Tiberghien & Francois-Frederic Guy Play Bartok 2017

세드릭 티베르기엥과 프랑수아-프레데릭 기이가 연주하는 버르토크

Cedric Tiberghien, Enrique Mazzola & Orchestre national d'Ile-de-France - Beethoven Piano Concerto No. 1 & Symphony No. 5 (2018)

세드릭 티베르기엥, 일드프랑스 국립 오케스트라, 엔리케 마촐라 지휘 - 베토벤 피아노 협주곡 1번 및 교향곡 5번

Cedric Tiberghien, Francois-Xavier Roth & Orchestre Philharmonique Royal de Liege - Franck Oeuvres Orchestrales 2011

세드릭 티베르기엥, 리에주 왕립 필하모닉 오케스트라, 프랑수아-자비에 로트 지휘 - 프랑크 관현악 작품집

Cedric Tiberghien, Jiri Belohlavek & BBC Symphony Orchestra - Brahms Piano Concerto No. 1 & Haydn Variations 2007

세드릭 티베르기엥, BBC 심포니 오케스트라, 이르지 벨로흘라베크 지휘 - 브람스 피아노 협주곡 1번 및 오케스트라를 위한 하이든 변주곡

Cedric Tiberghien, Stephane Degout, Francois-Xavier Roth & Les Siecles - Ravel Concertos pour piano & Melodies 2022

세드릭 티베르기엥(피아노), 스테판 드구(바리톤), 레 시에클, 프랑수와-자비에 로트 지휘 - 라벨 피아노 협주곡과 노래

Francois-Xavier Roth & Les Siecles - Ravel-La Valse & Mussorgsky-Les Tableaux d'une exposition 2020

레 시에클, 프랑수아-자비에 로트 지휘 - 라벨 <라 발스> 및 무소르그스키 <전람회의 그림>

Marie Hallynck & Cedric Tiberghien - Schumann & Grieg Works for Cello & Piano 2008

마리 할링크, 세드릭 티베르기엥 - 슈만 및 그리그 첼로와 피아노를 위한 작품집

Xavier Phillips & Cedric Tiberghien Play Faure - The Music for Cello & Piano 2023

자비에 필립스와 세드릭 티베르기엥이 연주하는 포레 첼로와 피아노를 위한 음악

Various Artists - French Chamber Classics 2007

프랑스 실내악 클래식

Sharon Bezaly, flute / 샤론 베잘리, 플루트

Alina Ibragimova, violin / 알리나 이브라기모바, 바이올린

Cedric Tiberghien, piano / 세드릭 티베르기엥, 피아노

Andrew Kennedy, tenor / 앤드류 케네디, 테너

Julius Drake, piano / 줄리어스 드레이크, 피아노

2001년 1위 Roland Krüger (Germany) / 롤란트 크뤼거 (독일)

Roland Kruger - 1999 Queen Elisabeth Competition Demi-Finale

Roland Kruger - 1999 Queen Elisabeth Competition Finale - Sonate n.10 de Beethoven

Roland Kruger - 1999 Queen Elisabeth Competition Finale - Tears of Ludovico de Pulkkis

Roland Kruger - 1999 Queen Elisabeth Competition Finale

롤란트 크뤼거 - 1999 퀸엘리자베스 콩쿠르 결선 동영상, 준결선 및 결선 녹음 mp3

2001년 2위 Nicolas Stavy (France) / 니콜라스 스타비 (프랑스)

01 Nicolas Stavy - Faure Piano Works 2019

니콜라스 스타비 - 포레 피아노 작품집

02 Nicolas Stavy (piano) & Jean-Claude Gengembre (bells) - Tishchenko Piano Sonatas Nos. 7 & 8 (2015)

니콜라스 스타비(피아노), 장-클로드 장장브르(종) - 티슈첸코 피아노 소나타 7~8번

03 Nicolas Stavy Plays Brahms - Une jeunesse intrepide 2014

니콜라스 스타비가 연주하는 브람스 - 대담한 청춘

04 Nicolas Stavy Plays Chopin - En Concert 2007

니콜라스 스타비 - 쇼팽 콘서트

05 Nicolas Stavy Plays Haydn - The 7 Last Words of Christ 2019

니콜라스 스타비가 연주하는 하이든 - 십자가 위 그리스도의 마지막 일곱 말씀 및 안단테와 변주곡

06 Nicolas Stavy Plays Liszt - Lectures 2014

니콜라스 스타비가 연주하는 리스트 - 독서

Nicolas Stavy - Shostakovich Works Unveiled [World Premiere Recording] 2022

니콜라스 스타비 - 쇼스타코비치 진귀한 작품집 (잘 알려지지 않은 50여 년의 음악)

Ekaterina Bakanova, soprano / 에카테리나 바카노바, 소프라노

Alexandros Stavrakakis, bass / 알렉산드로스 스타브라카키스, 베이스

Nicolas Stavy, piano and cellesta / 니콜라스 스타비, 피아노 및 첼레스타

Florent Jodelet, percussion / 플로랑 조들레, 퍼커션

Sueye Park, violin / 박수예, 바이올린

Cedric Tiberghien, piano / 세드릭 티베르기엥, 피아노

2001년 3위 Seiko Tsukamoto (Japan) / 세이코 츠카모토 (일본)

Seiko Tsukamoto - 1995 Queen Elisabeth Competition Finale - John Weeks – Requiescat

Seiko Tsukamoto - 1995 Queen Elisabeth Competition Finale - Rhapsodie sur un theme de Paganini, de Rachmaninov

Seiko Tsukamoto - 1995 Queen Elisabeth Competition Finale

세이코 츠카모토 - 1995 퀸엘리자베스 콩쿠르 결선 동영상 및 녹음 mp3

2002년 2위 Akiko Yamamoto (Japan) / 아키코 야마모토 (일본)

Various Artists - Collection CIC 2017

CIC 컬렉션 2017

CD1 리하르트 슈트라우스 교향시 <돈키호테> 및 첼로와 오케스트라를 위한 로망스

Ophélie Gaillard, cello / 오펠리 가이야르, 첼로

Orchestre Symphonique National Tcheque / 체코 국립교향악단

Julien Masmondet, conductor / 줄리앙 마스몽데 지휘

CD2 슈만 첼로와 피아노를 위한 환상소곡집, 라벨 바이올린과 피아노를 위한 소나타 및 집시의 노래, 쇼스타코비치 피아노 트리오 2번

Maxim Vengerov, violin / 막심 벤게로프, 바이올린

Alisa Weilerstein, cello / 앨리사 웨일러스타인, 첼로

Seong-Jin Cho, piano / 조성진, 피아노

CD3 차이코프스키 바이올린 협주곡 및 무소르그스키/라벨 전람회의 그림

Alexandra Conunova, violin / 알렉산드라 코누노바, 바이올린

Filarmonico Teatro Regio Torino / 토리노 왕립 극장 필하모닉

Gianandrea Noseda, conductor / 지아난드레아 노세다 지휘

CD4 낭트의 광적인 날들 1 하이든 피아노 트리오 39번 <집시 트리오> 및 브람스 피아노 콰르텟 1번

Olivier Charlier, violin / 올리비에 샤를리에, 바이올린

Gérard Caussé, viola / 제라르 코세, 비올라

Henri Demarquette, cello / 앙리 드마르케트, 첼로

Matan Porat, piano / 마탄 포라트, 피아노

CD5 낭트의 광적인 날들 2 베토벤 피아노 삼중주 협주곡

Trio Wanderer / 트리오 반더러

... Jean-Marc Phillips-Varjabédian, violin / 장-마르크 필리프-바르자베디앙, 바이올린

... Raphaël Pidoux, cello / 라파엘 피두, 첼로

... Vincent Coq, piano / 뱅상 코크, 피아노

Sinfonia Varsovia / 신포니아 바르소비아

Grzegorz Nowak, conductor / 그제고지 노바크 지휘

CD6 클래식 음악의 승리 시상식 - 하이든, 스카를라티, 바흐, 라모, 헨델, 요한 아돌프 하세

Adélaïde Ferrière, marimba / 아델라이드 페리에르, 마림바

Lea Desandre, mezzo-soprano / 레아 데잔드레, 메조소프라노

Opera Fuoco / 오페라 푸오코

David Stern, conductor / 데이비드 스턴 지휘

CD7 말러 피아노 콰르텟 및 쇼스타코비치 피아노 퀸텟

Olivier Charlier, violin / 올리비에 샤를리에, 바이올린

Raphaëlle Moreau, violin / 라파엘 모로, 바이올린

Lise Berthaud, viola / 리즈 베르토, 비올라

Ophélie Gaillard, cello / 오펠리 가이야르, 첼로

Claire Désert, piano / 클레르 데제르, 피아노

CD8 라흐마니노프 피아노 트리오 <슬픔의 삼중주> 1번 및 2번

Ayako Tanaka, violin / 아야코 다나카, 바이올린

Ophélie Gaillard, cello / 오펠리 가이야르, 첼로

Akiko Yamamoto, piano / 아키코 야마모토, 피아노

CD9 비엔나의 밤 - 리스트, 슈만, 차이코프스키, 스크리아빈, 모리츠 로젠탈, 라벨

Vassilis Varvaresos, piano / 바실리스 바르바레소스, 피아노

Various Artists - Collection CIC 2018

CIC 컬렉션 2018

CD1 보케리니 첼로 협주곡 6번, 교향곡 6번, 첼로 협주곡 9번, 현악 5중주 <마드리드 거리의 밤의 음악>, 첼로와 피아노를 위한 소나타 2번

Ophélie Gaillard, cello / 오펠리 가이야르, 첼로 및 지휘

Pulcinella Orchestra / 풀치넬라 오케스트라

CD2 엑상프로방스 파크 페스티발 1 드보르자크 피아노 트리오 3번 및 차이코프스키 피아노 트리오

Renaud Capuçon, violin / 르노 카퓌송, 바이올린

Kian Soltani, cello / 키안 솔타니, 첼로

Lahav Shani, piano / 라하브 샤니, 피아노

CD3 엑상프로방스 파크 페스티발 2 브람스 바이올린 협주곡 및 교향곡 1번

Veronika Eberle, violin / 베로니카 에베를레, 바이올린

Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen

Paavo Järvi, conductor / 파보 예르비 지휘

CD4 엑상프로방스 파크 페스티발 3 라벨 피아노 협주곡 및 차이코프스키 교향곡 3번 <폴로네즈>

Lucas Debargue, piano / 뤼카 드바르그, 피아노

Orchestre National de Russie / 러시안 내셔널 오케스트라

Mikhail Pletnev, conductor / 미하일 플레트네프 지휘

CD5 낭트의 광적인 날들 - 라흐마니노프 <파가니니 주제에 의한 랩소디> 및 <교향적 무곡>

Luis Fernando Pérez, piano / 루이스 페르난도 페레스, 피아노

Orchestre philharmonique de l’Oural / 우랄 필하모닉 오케스트라

Dmitri Liss, conductor / 드미트리 리스 지휘

CD6 클래식 음악의 승리 시상식 - 파야, 스카를라티, 바흐, 쇼팽, 쇼스타코비치, 차이코프스키, 말러, 포레, 브람스, 마스네

Eva Zaïcik, mezzo-soprano / 에바 자이시크, 메조소프라노

Bruno Philippe, cello / 브루노 필리프, 첼로

Sélim Mazari, piano / 셀림 마자리, 피아노

CD7 엘가 피아노 퀸텟, 사랑의 인사, 피아노 소나티나, 밤의 노래 및 아침의 노래, 탄식

Ayako Tanaka, violin / 아야코 다나카, 바이올린

Cécile Roubin, violin / 세실 루뱅, 바이올린

Lise Berthaud, viola / 리즈 베르토, 비올라

Ophélie Gaillard, cello / 오펠리 가이야르, 첼로

Claire Désert, piano / 클레르 데제르, 피아노

CD8 브람스 현악 6중주

Guillaume Chilemme, violin / 기욤 쉴렘, 바이올린

David Petrlik, violin / 다비드 페트를리크, 바이올린

Lise Berthaud, viola / 리즈 베르토, 비올라

Adrien La Marca, viola / 아드리엔 라 마르카, 비올라

Ophélie Gaillard, cello / 오펠리 가이야르, 첼로

Christian-Pierre La Marca, cello / 크리스티앙-피에르 라 마르카, 첼로

멘델스존 현악 8중주

Sarah Nemtanu, violin / 사라 넴타누, 바이올린

Liya Petrova, violin / 리야 페트로바, 바이올린

David Petrlik, violin / 다비드 페트를리크, 바이올린

Nathan Mierdl, violin / 나탄 미에르들, 바이올린

Lise Berthaud, viola / 리즈 베르토, 비올라

Adrien La Marca, viola / 아드리엔 라 마르카, 비올라

Ophélie Gaillard, cello / 오펠리 가이야르, 첼로

Christian-Pierre La Marca, cello / 크리스티앙-피에르 라 마르카, 첼로

CD9 멘델스존 피아노 트리오 1번 및 2번

Trio Metral / 삼남매 트리오 메트랄

Joseph Metral, violin / 조세프 메트랄, 바이올린

Justine Metral, cello / 쥐스틴 메트랄, 첼로

Victor Metral, piano / 빅토르 메트랄, 피아노

제네바 콩쿠르 입상자들의 음반을 이것저것 찾다가 될 수 있으면 독주 음반으로 구하려고 했으나 실내악 협연만 구할 수 있었다. 이거 하나라도 가지자 생각하다가 받아놓은 음반이 세트의 일부라는 것을 알게 되어 전체를 다 구하자고 생각하고 러시아 토렌트 사이트에서 다시 찾았다. 그랬더니 뜻밖에 뤼카 드바르그가 구해졌고 정리하다가 조성진이 튀어나와서 내가 뭘 잘못 본 건 줄 알고 다시 봤다. 간혹 큐시트에 잘못 나와 있을 수도 있으니 음반 표지를 봤더니 조성진이 맞았다. 이렇게 조성진의 실내악 협연 음반이 구해졌다. 5년간 DG 독점 계약이라 다른 데서 녹음이 나올 줄은 생각지도 못했다. 2021년 이후일 줄 알았거든. 역시 난 팬도 아니면서 어쩔 수 없는 조성진 돼지인가 보다. 루트래커에서 조성진(Seong-Jin Cho)을 검색하면 이 음반은 나오지 않는다. 아키코 야마모토의 녹음이 수록된 세트(Collection CIC)를 검색해서 나온 것이다.

2005년 1위 없는 2위 Louis Schwizgebel-Wang (Switzerland) / 루이 슈비츠게벨-왕 (스위스)

01 Louis Schwizgebel - Schubert Piano Sonatas Nos. 19 & 16 (2016)

루이 슈비츠게벨 - 슈베르트 소나타 19번 및 16번

02 Louis Schwizgebel & BBC Symphony Orchestra - Saint-Saens Piano Concertos Nos. 2 & 5 (2015)

루이 슈비츠게벨, BBC 심포니 오케스트라 - 생상스 피아노 협주곡 2번 및 5번

Fabien Gabel, conductor / 파비앙 가벨 지휘 - 2번

Martyn Brabbins, conductor / 마틴 브래빈스 지휘 - 5번

03 Louis Schwizgebel Plays Ravel, Liszt, Holliger & Schubert - Poems 2013

루이 슈비츠게벨이 연주하는 라벨, 리스트, 하인츠 홀리거, 슈베르트 - 시

04 Louis Schwizgebel, Thierry Fischer & London Philharmonic Orchestra - Beethoven Piano Concertos Nos. 1 & 2 (2014)

루이 슈비츠게벨, 런던 필하모닉 오케스트라, 티에리 피셔 지휘 - 베토벤 피아노 협주곡 1번 및 2번

05 Louis Schwizgebel-Wang Plays Mendelssohn, Mozart, Moszkowski & Schulhoff - Montres Breguet & Concours de Geneve 2006

루이 슈비츠게벨-왕이 연주하는 멘델스존, 모차르트, 모슈코프스키, 슐호프 - 제네바 콩쿠르 입상 기념 음반

L'Orchestre de Chambre de Geneve / 제네바 실내악단

Paul Goodwin, conductor / 폴 구드윈 지휘

2006년 1위 없는 2-1위 Gilles Vonsattel (Switzerland, Le Prix du public, le Prix spécial “Coup de cœur Bréguet”) / 질 본사텔 (스위스, 청중상, 브레게 선호 특별상)

Gilles Vonsattel Plays Scarlatti, Messiaen, Webern, George Benjamin & Debussy - Shadowlines 2015

질 본사텔이 연주하는 스카를라티, 메시앙, 베베른, 조지 벤저민, 드뷔시 - 섀도우라인

Ilya Gringolts (violin), Daniel Haefliger (cello) & Gilles Vonsattel (piano) - Shostakovich Piano Trios & Violin Sonata 2017

일리야 그린골츠(바이올린), 다니엘 해플리거(첼로), 질 본사텔(피아노) - 쇼스타코비치 피아노 트리오 및 바이올린 소나타

Anthony Cheung - All Roads 2022

앤서니 청 - 모든 길

Gilles Vonsattel, piano / 질 본사텔, 피아노

Escher Quartet / 에셔 콰르텟

Adam Barnett-Hart, violin / 애덤 바넷-하트, 바이올린

Danbi Um, violin / 엄단비, 바이올린

Pierre Lapointe, viola / 피에르 라푸앙트, 비올라

Brook Speltz, cello / 브룩 스펠츠, 첼로

Miranda Cuckson, violin / 미란다 컥슨, 바이올린

Anthony Cheung, piano / 앤서니 청, 피아노

Paulina Swierczek, soprano / 파울리나 스비에르체크, 소프라노

Jacob Greenberg, piano / 제이콥 그린버그, 피아노

2006년 1위 없는 2-2위 Yulianna Avdeeva (Russia) / 율리아나 아브제예바 (러시아)

01 Yulianna Avdeeva - Chopin Piano Competition in Warsaw 2010

율리아나 아브제예바 - 바르샤바 2010 쇼팽 콩쿠르 실황 2CD

Warsaw Philharmonic Orchestra / 바르샤바 필하모닉 오케스트라

Antoni Wit, conductor / 안토니 비트 지휘

02 ​Yulianna Avdeeva - Chopin Voyage 2024

율리아나 아브제예바 - 쇼팽 여행

03 Yulianna Avdeeva Plays Bach 2017

율리아나 아브제예바가 연주하는 바흐 영국 모음곡 2번, 토카타 BWV 912, 프랑스풍의 서곡

04 Yulianna Avdeeva Plays Chopin - Live in Tokyo 2010

율리아나 아브제예바가 연주하는 쇼팽 - 도쿄 라이브

05 Yulianna Avdeeva Plays Chopin, Mozart & Liszt 2016

율리아나 아브제예바가 연주하는 쇼팽, 모차르트, 리스트

06 Yulianna Avdeeva Plays Chopin, Schubert & Prokofiev 2014

율리아나 아브제예바가 연주하는 쇼팽, 슈베르트, 프로코피에프

07 Yulianna Avdeeva Plays Szpilman, Shostakovich, Weinberg & Prokofiev - Resilience 2023

율리아나 아브제예바가 연주하는 슈필만, 쇼스타코비치, 바인베르크, 프로코피에프 - 회복

08 Yulianna Avdeeva Recital in Mainz (13 December 2013)

율리아나 아브제예바 - 2013년 12월 13일 마인츠 리사이틀

09 Yulianna Avdeeva, Frans Bruggen & Orchestra of the 18th Century - Chopin Piano Concertos 2013

율리아나 아브제예바, 18세기 오케스트라, 프란스 브뤼헌 지휘 - 1849 에라르 피아노로 연주하는 쇼팽 피아노 협주곡

Yulianna Avdeeva, Lahav Shani & Danish National Symphony Orchestra - Live in Copenhagen (22 October 2020)

율리아나 아브제예바, 덴마크 국립교향악단, 라하브 샤니 - 2020년 10월 22일 코펜하겐 라이브 녹음 mp3

Yulianna Avdeeva, Gidon Kremer & Kremerata Baltica - Weinberg Chamber Symphonies & Piano Quintet 2017

율리아나 아브제예바, 기돈 크레머, 크레메라타 발티카 - 바인베르크 실내 교향곡, 피아노 퀸텟

Gidon Kremer, Giedre Dirvanauskaite & Yulianna Avdeeva - Weinberg Chamber Music 2019

기돈 크레머, 기에드레 디르바나우스카이테, 율리아나 아브제예바 - 바인베르크 실내악

La Folle Journee 2018 - Vers un nouveau monde

라 폴 주르네 음악제 2018 - 새로운 세상으로 2CD mp3

Jean-Frédéric Neuburger / 장-프레데릭 노이부르거

Claire-Marie Le Guay / 클레르-마리 르 게

Boris Berezovsky / 보리스 베레조프스키

Anne Queffelec / 안느 케펠레크

Andrei Korobeinikov / 안드레이 코로베이니코프

Iddo Bar-Shai / 이도 바르샤이

Luis Fernando Perez / 루이스 페르난도 페레스

Abdel Rahman El Bacha / 압델 라흐만 엘 바샤

Brigitte Engerer / 브리지트 앙제레

David Kadouch / 다비드 카두쉬

Matan Porat / 마탄 포라트

Yulianna Avdeeva / 율리아나 아브제예바

XI International Music Festival - Chopin and his Europe 2015

제11회 쇼팽과 그의 유럽 페스티벌 2015 mp3

Warsaw Philharmonic Concert Hall / 바르샤바 필하모닉 콘서트홀

Inauguration Concert / 개막 콘서트

15 August 2015 / 2015년 8월 15일

Nikolai Lugansky, piano / 니콜라이 루간스키, 피아노

Sinfonia Varsovia / 신포니아 바르소비아

Alexander Vedernikov, conductor / 알렉산더 베데르니코프 지휘

Final Concert / 폐막 콘서트

29 August 2015 / 2015년 8월 29일

Yulianna Avdeeva, piano / 율리아나 아브제예바, 피아노

Ingolf Wunder, piano / 잉골프 분더, 피아노

Krzysztof Jabłoński, piano / 크지슈토프 야브원스키

Warsaw Philharmonic Orchestra / 바르샤바 필하모닉 오케스트라

Jacek Kaspszyk, conductor / 야체크 카스프쉬크 지휘

Various Artists - 39eme Festival International de Piano de La Roque d'Antheron 2019

제39회 라 로크 당테롱 국제피아노페스티벌

Claire-Marie Le Guay / 클레르-마리 르 게

Shani Diluka / 샤니 딜루카

Anne Queffelec / 안느 케펠레크

David Kadouch / 다비드 카두쉬

Abdel Rahman El Bacha / 압델 라흐만 엘 바샤

Claire Desert / 클레르 데세르

Emmanuel Strosser / 엠마누엘 스트로세

Yulianna Avdeeva / 율리아나 아브제예바

Adam Laloum / 아당 랄룸

Boris Berezovsky / 보리스 베레조프스키

Nathanael Gouin / 나타나엘 구앵

Matan Porat / 마탄 포라트

Andrei Korobeinikov / 안드레이 코로베이니코프

Jean-Frederic Neuburger / 장-프레데릭 노이부르거

Jonas Vitaud / 조나스 비토

Marie-Ange Nguci / 마리-앙쥬 누구시

Jean-Claude Pennetier / 장-클로드 페네티에

Lukas Geniusas / 루카스 게뉴샤스

2006년 3위 Yusuke Kikuchi (Japan) / 유스케 기쿠치 (일본)

01 Yusuke Kikuchi - Beethoven Eroica Variations & Diabelli Variations 2015

유스케 기쿠치 - 베토벤 <에로이카 변주곡> 및 <디아벨리 변주곡>

02 Yusuke Kikuchi - Debussy Suite bergamasque & 12 Etudes 2019

유스케 기쿠치 - 드뷔시 베르가마스크 모음곡 및 12개 연습곡

03 Yusuke Kikuchi - Ravel Complete Piano Solo Works 2015

유스케 기쿠치 - 라벨 피아노곡 전집 2CD

Kazune Shimizu & Yusuke Kikuchi - Rachmaninov Suite for 2 Pianos & 6 Pieces for Piano 4 Hands 2011

가즈네 시미즈, 유스케 기쿠치 - 라흐마니노프 2대의 피아노를 위한 모음곡 및 4개의 손을 위한 6개의 소품

2008년 1위 없는 2-1위 Hannes Minnaar (The Netherlands) / 한네스 미나르 (네덜란드, 청중상, 만다린 오리엔탈 호텔 특별상)

01 Hannes Minnaar - Bach Goldberg Variations 2021

한네스 미나르 - 바흐 <골드베르크 변주곡> 및 단 마네커 <바흐에 대한 생각> 2CD

02 Hannes Minnaar - Bach Inspirations 2014

한네스 미나르 - 바흐와 바흐에게 영감을 받은 작곡가들의 작품 연주집

03 Hannes Minnaar - Faure Piano Music 2016

한네스 미나르 - 포레 피아노 음악

04 Hannes Minnaar - Rachmaninoff Sonata No. 1, Ravel Sonatine & Miroirs 2011

한네스 미나르 - 라흐마니노프 소나타 1번, 라벨 소나티네 및 거울

05 Hannes Minnaar - Shostakovich 24 Preludes & Fugues 2022

한네스 미나르 - 쇼스타코비치 24개의 전주곡과 푸가 2CD

06 Hannes Minnaar Plays Schumann, Zuidam & Ravel - Nox 2020

한네스 미나르가 연주하는 밤을 주제로 한 슈만, 주이담, 라벨 - 녹스

07 Hannes Minnaar, Jan Willem de Vriend & The Netherlands Symphony Orchestra - Beethoven Complete Piano Concertos 2017

한네스 미나르, 네덜란드 심포니 오케스트라, 얀 빌렘 데 브린트 지휘 - 베토벤 피아노 협주곡 전곡 3CD

Various Artists Play Daan Manneke - Grote archipel, Polychroon & Blues for Marcel (Live) 2020

단 마케너 - 대규모 다도해, 다중시간형, 마르셀을 위한 블루스 라이브

Ralph van Raat / 랄프 판 라트

Geoffrey Douglas Madge / 제프리 더글러스 마지

Kelvin Grout / 켈빈 그라우트

Hannes Minnaar / 한네스 미나르

Jelena Bazova / 옐레나 바조바

Daniël Kramer / 다니엘 크라머르

2008년 1위 없는 2-2위 Duanduan Hao (중국)

Duanduan Hao - Satie Piano Works 2018

두안두안 하오 - 사티 피아노 작품집

2008년 3위 Dasol Kim (Korea) / 김다솔 (대한민국)

Dasol Kim - Schubert Impromptus & Piano Sonata No. 21 (2023)

김다솔 - 슈베르트 즉흥곡 및 피아노 소나타 21번

Dasol Kim Plays Schumann 2015

김다솔이 연주하는 슈만

2010년 세미파이널리스트 (Top 8) Guillaume Vincent (France) / 기욤 뱅상 (프랑스)

Guillaume Vincent - Black Liszt 2019

기욤 뱅상 - 블랙 리스트

Guillaume Vincent - Rachmaninov Preludes 2012

기욤 뱅상 - 라흐마니노프 전주곡 2CD

Brieuc Vourch & Vincent Guillaume - Richard Strauss & Franck Violinsonaten 2021

브리외 브리슈, 기욤 뱅상 - 리하르트 슈트라우스 및 프랑크 바이올린 소나타

2010년 세미파이널리스트 (Top 8) Jae-Yeon Won (Korea) / 원재연 (대한민국)

Jae-Yeon Won - Bach to Bartok 2020

원재연 – 바흐에서 버르토크까지

율리아나가 2020년 발매한 음반들에 딸린 영상들은 어쩌다 보니 방문하게 된 율리아나의 채널에서 구하게 되었는데 정확한 자막이 아닌, 유튜브에서 들리는 대로 생성된 것이라 외국 분께 부탁하여 받아적은 것들을 수정하여 텍스트 파일에 넣고 번역한 다음 해당 자막 파일도 마찬가지로 수정했다. 용량상 넣지 못한 아브제예바의 동영상들은 다음 달에 마저 공유한다.

I will change files on 1-10 February 2025.